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而 迪斯尼其實從《冰雪奇緣》開始就在做壹種探索 ，到了如今的《海洋奇緣》，觀眾得到了壹張滿意的答卷。 《海洋奇緣》對近幾年商業動畫的模型徹底做了壹次減法 ，又對探尋真我的主題中做了乘法。
主角摩瓦娜父母健在，還有兩個寵物：壹只豬和壹只蠢雞。本可以是壹場“全家旅行”的影片，在減法規則的束縛下， 只保留了壹只增加笑料蠢雞 ，當然，摩瓦娜在路上還有同樣“ 尋求真我 ”為旅行目的的夥伴－ 半神毛依。 除此，除了主線的幫毛依找法杖及歸還寶石，觀眾並沒有感受到太多紙醉金迷的氣氛。
主題上，兩個主角摩瓦娜，毛依，以及反派火神，同樣都在“ 尋求真我 ”的主題下行動，而 劇情推動最大的奶奶角色 ，並 沒有幫助摩瓦娜做選擇 ，而是 推動摩瓦娜堅定內心的信念 。哪怕和《馴龍高手》相比，父子間親情，反派們的窮追猛打，男女主角的愛情的情節都被減了肥。
迪斯尼的歌舞類型片往往非常經典 ，從 《白雪公主和七個小矮人》，《仙履奇緣》 的動作與音樂，再到 《幻想曲》 系列中純音畫的結合，以及 《小美人魚》《花木蘭》《冰雪奇緣》 等歌舞推進敘事的歌劇式手法無不證明迪斯尼此類影片的世界霸主地位。結合“ 尋求真我 ”的主題，《海洋奇緣》也采用了歌舞敘事的手法， 歌聲的感染力與畫面的沖擊力做了乘法 ，直擊觀眾內心，那種震撼，是僅靠畫面無法企及的。
摩瓦娜借奶奶病危之際，偷跑出航，靠歌唱堅定自己的決心，當她歌唱至情深，奶奶離世化作湛藍的黃貂魚劃過她的小船，駛向遠方。聲音高亢，畫面絕美，觀眾淚眼朦朧。而這，就是迪斯尼在百年間摸索下來的難以被復制的技法，也是 從無聲動畫時期的“時間”與“空間”的二維表現，實現了更高維度的提升 。
既然《海洋奇緣》如此出色，那它的競爭對手《神奇動物去哪裏》豈不更加出色？事實卻並沒有，《神奇動物》的確將饑渴難耐的“哈迷”餵了半飽，同時 《神奇動物》系列五部曲的第壹部 更多的評價則是： 的確略平淡，期待後續表現！ 那北美票房冠軍的《海洋奇緣》到中國為何就水土不服了呢？
第壹， 動畫電影較真人電影而言，從來都不是成人觀眾的第壹選擇 。也許有些觀眾對待兩類影片壹視同仁，其實大多數觀眾多少心裏都會認為動畫片是拍給孩子看的。而這壹點，在上映第壹周的票房得到了很好的體現。
第二，《海洋奇緣》的宣傳真的不夠到位，不像《冰雪奇緣》當時鋪天蓋地的各種主題曲的翻唱視頻病毒擴散，連路邊的公交車站的廣告牌上，也沒有這部影片，也許冬天和這海灘真的不搭吧。
第三，說再多，院線排片才是幕後黑手：
最後，由衷希望大家轉發此文，讓更多人能在院線欣賞《海洋奇緣》。
影片評分：10分/10分
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