孫奇峰沈迷書法，於是受到朝廷的教誨。他的祖父和父親都以書法聞名，所以他們深受影響。孫奇峰上小學後，學習了《顏》和《趙家法》，受到老師郝先生的稱贊。郝先生擅長寫和體草書，對孫先生影響很大，使他對書法產生了濃厚的興趣。中學時，孫奇峰仍致力於書法，並壹舉成名。他曾為老鄉寫對聯。
四十多歲，孫奇峰去北京當店員謀生。作為全國文化中心的北京，很多店鋪的牌匾都是名家所寫，孫奇峰仔細瀏覽觀察。那時，孫先生經常出現在北京舉辦的壹些書畫展上。著名書畫家雲集的北京，成了孫先生學習藝術的大課堂，在這裏他不僅吸收了很多營養，而且開闊了眼界。閑暇之余，孫先生從漢代隸書之初的臨池輟學，開始創作《史晨碑》。
從65438年到0944年，孫奇峰考入北平國立藝專中國畫系，這不僅是他人生的重大轉折，也是他藝術生涯新的裏程碑。在校期間，師從徐悲鴻先生、黃、、、王友石、先生等。都是書畫大家。孫奇峰得益於以書畫篆刻著稱的守時公、羅福坤、金裕民。這壹時期，孫奇峰除了向學習之外，還開始學習草書，草書的作者是二王(縣誌父子)和孫。
孫奇峰從20世紀50年代開始從事美術教育工作，曾擔任行政人員。除了韓立、曹星、篆書和魏碑，他並沒有因為教書而放棄臨池。孫奇峰的書法形成了獨特的書法風格。70年代後，他成為中國有成就的書法家，他的頭銜被畫名所掩蓋，最終脫穎而出，舉世矚目。
孫奇峰的藝術修養是全面的。他的畫以花卉、羽毛和山川著稱。他的書法擅長金文、篆書、隸書、草書和行書。其中草書和隸書的造詣最高，他可以無泥學古，所以能領略古法，又能新奇。
孫奇峰草書雖脫胎於二王、孫孫郭婷，但並非壹步壹步模仿前人，受古人束縛。孫奇峰曾說，“也許有文學家，有二王，有孫，甚至有歐陸，有劉，有閻，有趙，有蘇，有黃，有糜，有蔡，但他們就是沒有自己，所以他們在這裏不能‘忘我’，而要‘有我’”。孫奇峰很好地把握了書法傳承與創新的辯證關系。他的草書是在前人傳統的基礎上，根據時代的需要和藝術本身的規律，努力創造出自己的風格。所以，孫奇峰的草書既有二王的飄逸，又有孫的嚴謹、流暢，既不失前人的法度，又充滿了新的氣息。尤其是他的草書豪放，跌宕起伏，從不以狂為功用。
孫奇峰的隸書最具特色，筆法嫻熟，韻味渾厚，在當今眾多書寫隸書的書法家中獨樹壹幟，深受人們的喜愛。清代隸書取得了巨大的成就，是繼韓立之後的又壹高峰。清代隸書人才輩出，出類拔萃的大師也不在少數。啟功先生在評論隸書時曾說:“清代寫隸書的人，如鄧、易炳壽、何，不能不說是巨匠。他們之後寫隸書不難，難在精。”孫奇峰隸書的珍貴之處在於其精煉。從上世紀40年代開始，他就在漢代隸書上下功夫，寫出了張騫、陳石、曹全、華山等著名的漢代碑刻，達到了“精工”的水平。
80年代以來，孫奇峰的隸書發展成壹種獨特的風格，但他並不滿足於此，又融入了漢代的簡筆畫。竹簡是漢人的墨跡。雖然壹直都有發現，但是從來沒有被書法家關註過。本世紀以來，它們出土頻繁，數量空前。竹簡上的書法風格多樣，許多書法家因其清晰可辨的水墨筆法、自然童趣而對其產生濃厚興趣，並從中借鑒。孫奇峰喜愛居延、武威、甘谷的西樵木簡，對極富特色的竹簡筆畫進行了細致的模仿和分析，對漢簡書法有著深刻的認識。漢簡的作者多來自下層文人、武將和民間書法家。漢簡的可貴之處在於，它使人們清楚地認識到漢代隸書的真實血肉，不再被銘文所迷惑。但也要認識到，簡書中有壹些作品過於粗糙，不善於學習簡書的人誇大了壹些繪畫，形成習慣，或者強調好奇心而變得瘋狂。孫奇峰認為，“竹簡不是書法家寫的，良莠不齊。要挑肥揀瘦，從粗中取精。”孫奇峰既借鑒又取舍，不僅僅是摹仿其貌，而是取其精華，從而把漢簡和銘文融鑄於壹爐。所以孫奇峰的隸書簡潔灑脫，很有魅力。
孫奇峰在從事篆刻的同時，開始研究篆書。篆書在完成其書寫功能的歷史使命後，仍然以其巨大的藝術宣示性吸引著壹代又壹代的書法家進行研究和創作。從秦到清，歷代篆書家大多沒有表現出李斯、李的篆書風格，也有不少人沒能超越這堵墻。明清壹些篆書家片面追求篆書的工整統壹，逐漸僵化，導致篆書的衰落。孫奇峰在論述篆書時曾說:“從甲骨文、金文到小篆，再到李，到清代的鄧、趙、何和現代的晉熙侯，都是從桀驁到守規，又從守規到桀驁。看來‘物極必反’是有道理的。”孫奇峰
寫篆書摒棄墨守成規的方式，而追求篆書的寫意特征。他拿了法錦文、甲骨文、秦昭的版權作品、古陶文、漢碑、瓦當等古代篆書。，並從鄧、等清代篆書家那裏得到了很多啟發。因此，孫奇峰的篆書古樸蒼勁，筆法生動活潑，壹掃壹些書法家寫篆書風格呆板、缺乏神韻等弊端。
孫奇峰篆刻師從壽世恭先生、金毓民先生，也借鑒了戰國秦漢時期的古篆，也借鑒了徽派。雖然他從事篆刻和書畫壹樣多，偶爾也有中斷，但正如他自己所說“刀不多，腦不少”，任何時候都忘不了篆刻。孫奇峰篆刻難能可貴的是不囿於師承不陷入舊格局，努力組建自己家庭的精神。他的篆刻植根於古代，卻止於簡單和混亂。他說:“我經常探索周秦風格的壹些不規則、多變的規律，從中體會花鳥畫的構圖原理。在我眼裏，繪畫和印刷在微觀上有明顯的區別，在宏觀上是壹致的。”孫奇峰還喜歡用漢簡、叢寶子貝、渭北字體印刷古籍，趣味十足。他刻的小篆，造型生動，繪畫之學滲透其中，也是不凡。孫奇峰在篆刻創作上的態度非常認真。他每做壹枚印章，都經過反復構思和推敲，幾十次甚至上百次地回憶印稿。當他不滿意的時候，他絕不會草率的出刀。他設計了許多印稿，其中壹些沒有印刷。孫奇峰說，“我喜歡打印壹面，寫很多遍，尋找最好的作文，我也在尋找自己。”孫奇峰七十歲以後，他的書畫上的印章都是他自己刻的，使他的書畫更加有機結合，相得益彰。
孫奇峰在藝術實踐上給後輩的啟示是，繼承優秀傳統是他的職責。在傳統的延續中，尋求自身的發展。孫奇峰在書法上的成就也提醒人們，只有淡泊名利，甘於寂寞，在藝術的園地裏勤勤懇懇地播種耕耘，才能結出豐碩的果實。