4月4日晚，歷時三個多月的《我是歌手》第二季落下帷幕。老牌歌手憑借精彩的表演獲得“歌王”稱號，、、、、黃綺珊、、辛、等歌手的加盟也讓歌王之戰看點連連。隨著雷寒臨時換歌、周筆暢提前出局等爭議，這場終極對決的話題在賽後持續不斷。被本報記者指定為媒體代理人的傑森，憑借當晚的精彩表現贏得了觀眾的尊重。賽後，他甚至面對多年的“親戚”動情地說，“我真的不想讓別人覺得我和湖南衛視的關系那麽好。我娶了湖南衛視的壹個主持人老婆。我沒有錯。”
雖然最終與“歌王”失之交臂，但出道以來壹直飽受詬病的傑森，通過《我是歌手》的舞臺，讓觀眾認識到了他在音樂上的專註和實力，無疑是節目中的大贏家。傑森在接受記者專訪時也表示，不拿“歌王”會有人罵他。所以，他早就放下了那些壹直圍繞著他的陌生聲音。賽後，他甚至在鏡頭前動情地說:“我真的不想讓別人覺得我和湖南衛視的關系那麽好。我娶了湖南衛視主持人的老婆。我沒有錯。”真的是因為關系我才有這個機會錄這個嗎？我認為不是。"
在賽後的采訪中，傑森面對全國媒體，特意感謝了妻子娜娜，並抱怨道:“她真的應該來看看，但她壹次都沒來，說是怕影響我。”早報記者提問，妳以後還有勇氣上湖南衛視的節目嗎？傑森笑著回答:“我還是有勇氣來參加節目的，只是想達到大家的目的。”《我是歌手》總導演洪濤首次為傑森澄清。是節目組看中了傑森，通過包括娜娜在內的人不斷遊說，說服他“他不是走後門來的，而是從前門‘嫁進來’的”。
從他在《我是歌手》上驚艷亮相，到慢慢完成專輯，很難想象有哪位歌手的高音引起了很多人的非議。相反，專輯大多是溫暖的情歌，輔以勵誌、古風的遊戲歌曲，還出了壹張以弦樂為底子的翻唱專輯。更讓人意外的是，專輯中的歌曲大部分都是悠揚的，而且很多還是耳熟能詳的，所以下面的部分也會貼出專輯中的壹些歌曲和自己的主觀感受。
我是壹名歌手。除了展示自己，還有市場試水的功能。畢竟風格創新、新老粉絲接受度、市場定位等都有風險。試想有多少歌手會在發行專輯前特意找500位聽眾反饋，而且必須有壹定的音樂素養和合理的年齡分布。以及有多少音樂可以因為版權原因集中在壹個網站上觀察大眾反應。
就個人喜好而言，Jason在我的歌上的表現很驚艷。幾乎每壹次表演都是高水準的，他的風格多變，真誠有力，動作極致，展現出無限可能。我個人認為，壹個歌手只有積累了幾個流行套路，才能保持質量和新鮮感，比如雷寒，他把握住了民謠流行的脈搏。所以我就貼壹些我的歌的現場表演排名，qq音樂試聽排名，試聽量的數據，看看市場反饋。如果前者代表現場反饋，後者可以理解為記錄。當然也會有誤差，比如氛圍、受眾、熱點事件、推薦等。，但是市場就是這樣，沒有人能在真空的環境下推廣音樂。可見我就算是麥霸的歌手，還是第壹梯隊，滿眼都是3，不愧是張三的歌。笑~
(1)第壹梯隊:夜空中最亮的星，快回來，別忘了妳的安心，(返回拉薩)
這種歌很驚艷，優雅又流行，驚艷到讓路人轉粉，優雅又流行到突破風格的限制，即使不喜歡，還是會說壹些好聽的或者有趣的，有口碑，有人氣，有內涵，這就夠了。
1，快回來:壹首兼顧市場人氣和歌曲質量的完美作品。
最能引起大眾* * *的情歌，也不能脫離妳愛我不愛我的刻板印象，編曲特別驚艷。常功不可沒，大氣細膩，尤其是情感鋪墊、層層遞進、低音柔和、中音織體豐富、高音華麗三個階段。更難得的是歌手的感情還是很豐富的。壹個歌手，可能壹輩子也遇不到壹次這樣的表演。這首歌不再需要了。
我特別喜歡管弦樂下傑森的聲音。壹開始，他的聲音在鋼琴和弦樂的氛圍下，就像輕輕的呼喚壹樣動人。第二階段擊鼓結束後，質感近乎透明的鋼琴後面跟著壹句“在黑暗中”，有磁性，有質感，充滿力量，但還是很細膩，情緒立刻被帶了起來。高潮時，我唱得淋漓盡致卻又灑脫自如，心跟著我壹首接壹首，最動人的歌。因為不忘初心，我對Jason的第壹印象就是高音震撼，妳回來不久就用他的低音讓我大吃壹驚。這位歌手似乎有無限的驚喜可以探索。
2、夜空中最亮的星:殺傷力在於空靈而不乏味的同時，兼顧美觀與時尚，特色鮮明。
壹開始是營造壹種空靈的感覺，然後是堅定的追求。從這部分來看，它不再像原曲那樣用假聲，而是真聲上去了。高音部分仿佛隨著他的歌聲飄上了星空，閉著眼睛都能看到拉薩的星空。後面的鼓點越敲越大，追求越來越堅定。最後以壹聲嘆息結束。正如周筆暢所說，這是壹種信仰。最神奇的是中間幹凈漂亮的部分。
這首歌感覺真假音轉換很難唱。目前聽到的三個版本都很喜歡，各有特色。原版混搭版，嫵媚，真誠，浪漫。好聲音張恒遠版擁有優美的低音，更加簡潔實用，而傑森版的高音更加空靈空靈。完全顛覆了意境和唱法，作為獨立歌曲來聽也不錯。它完全落入了他的聲音所描繪的星空。後來他補充專輯的時候，我特別喜歡他在電子方面的聲音。早些年，即使全世界都在和我作對，街頭巷尾都有祝福，他那嘹亮的聲音卻在壹片混沌迷離的氛圍中。
感覺夜空的意義堪比那個遙遠地方的雷寒，很適合傑森的聲音。這也給他提供了兩種可能。壹個是他的聲音有點民族味，壹個是像new age壹樣空靈。在這個越來越浮躁的時代，到處都是令人心碎的情歌。這首歌如清泉般沁人心脾。不要小看它的市場缺口，對40歲以上的人絕對有殺傷力。畢竟這個時代的歌對他們絕對有殺傷力。
3.回拉薩:空靈神聖的民族風格(不管叫什麽名字)，兼顧民族性和流行性。
我理解這首歌的改編更註重“回”字，所以不是空靈，而是少數民族的淳樸和熱情。剛開始感覺像是鋼琴黑鍵，讓聲音更加晶瑩通透，幹凈空靈的拉薩感就出來了，尤其是童聲大大加分；然後節奏開始加快，給人壹種溫暖的感覺，情緒在醞釀，旋律在反復鋪墊，節奏是動態的。其實前面的準備工作做得足夠了。高潮時，我們開始加入集體舞，特別是幾個人，沒有像以前那樣用高音的情緒，而是被越來越快的節奏帶動著。在這次盛大的總決賽中，雖然我對他的集體舞不太感冒，但我還是要為他的認真和嘗試點贊。結尾的時候，孩子們的聲音被送回了空靈的大氣層，仿佛漸漸遠去。壹如既往的被贊和收藏的幹凈漂亮~如果聲音有顏色，這首歌絕對是墨跡滿滿，聽完之後久久不能忘懷~
這首歌我糾結了很久。當我聽說張傑要唱歌時，我非常期待。他的聲音非常適合營造那種空靈甚至宗教的意境，讓我想起了吉田潔的祭祀系列。夜空中，有那麽壹瞬間，他讓我想起了拉薩的感覺。中間，我有點失望，經過不斷的深思熟慮，我開始覺得類似於雷寒在那個遙遠的地方的性高潮治療。後來覺得和動態天空有異曲同工之妙。似乎不管妳怎麽理解，似乎沒有什麽是對的。越想越糊塗的笑。這種類型的人氣會略遜壹籌，但是真的很有意思。
4.別忘了安心:反映現實的深沈歌曲。
我壹開口說話，聲音就很立體，很有磁性，每壹句話都很細膩，尤其是“不要再停留了”這個詞，充滿了聲音，有磁性，透明，像琥珀壹樣豐富，透明。突然，哇，這是誰啊，唱的這麽好~沒想到後面還有更多驚喜。因為我不在乎，高音部分似乎把我的靈魂從身體裏拉了出來，他唱了起來。仿佛靈魂被拔了出來，再次洗滌，充滿了震撼。從這首歌開始，我就開始期待壹個叫傑森的歌手會帶來怎樣的表現。壹首驚艷的歌瞬間粉身碎骨，笑了起來。
歌曲和歌詞都充滿了* * *音。現代社會，誘惑太多，利益糾纏太多，道德底線壹低再低。隨著我走的更遠，我覺得我已經迷失了自我。我個人認為這是傑森對我這個歌手來說最動情的壹首歌。本來就沒有“壹”這個東西。結果突圍賽出現了壹句“早點回來”。聽完這首歌，我會再聽壹遍專輯版。即使沒有那個我也不在乎，每個句子的處理都更加細膩。妳可以在壹首歌裏聽到巨大的變化和完全不同的人。經驗是最好的老師。沒有那麽多疑惑，就不會有這個神奇的傑森。穿過誘惑與猶豫的迷霧，在這樣黑暗的氛圍中，妳依然能堅持自己的初衷:即便如此，也不要忘記自己的心安。
這首歌是我心裏最喜歡的，但不得不承認可能在人氣和特色上不如上壹首，因為它的倒影和陰暗面會更重，很多人會覺得別扭和不陽光。但是，如果妳想成為壹個有深度的流行歌手，就不能缺少這種反映現實的作品。而且這首歌的聲音有點粗啞，也可以作為不喜歡他聲音尖銳部分的人的底牌。
第壹部分是總結:所謂第壹梯隊當然不希望第壹首歌出現在壹張專輯裏，甚至最好不要出現在壹張專輯裏。壹個是風格不同難以統壹，壹個是宣傳力度畢竟有限，有可能埋沒好歌。如果說對傑森寄予希望，只是覺得他還缺少壹首擊中人心、高雅通俗、老少皆宜的經典歌曲。當然，大部分歌手可能壹輩子都遇不到壹個。這只是壹個希望。我壹直認為，所謂壹線歌手，就是對於路人來說，他能記住3-4首名字與人名相對應的歌，其他幾首歌的高潮部分也能跟著唱。如果記住的歌風格不壹樣，他可以燒香，不要太貪心。
(2)第二梯隊:justthe way you，他不懂，沒心沒肺的情書，愛情有什麽難得的？
這個梯隊的人氣不如其他，或者本身不是最好的領域，但在專輯裏既能提高質量又能多樣化風格。偶爾真的能給人驚喜，亮耳。
5、6;他不明白，妳就是這樣:標準的女殺手
(1)他不懂:溫暖細膩的低音。
這首歌其實挺難唱的。背景簡單，唱法對氣息要求高，容易抓到壹點破綻。然而傑森唱的自由自在，每句話都像流水壹樣不著痕跡的切換。而且比專輯版每壹句的跌宕起伏更明顯，更適合現場，更細膩，尤其是那句“我窒息了都喘不過氣來”，讓連原版都在等壹會看得直翻白眼。
他不懂工筆，很少有刻意雕琢的感覺。個人認為，技能是必要的，但不是最重要的。如果妳沒有技術，妳想讓壹個歌手做什麽？那些俘獲妳心的歌，都是有很強的技巧支撐的。只是真正的技巧是融入歌曲恰到好處。趕緊回來他也不懂。我想每個人都有這種感覺。他不理解到最後他無法呼吸，他增加了壹種類似於哭的感覺。他表達感情恰到好處，不只是壹首溫暖的情歌，也很感人。他現場技術很強，真的感受到了。
(2)就是妳這個樣子:可愛又性感，標準的女殺手。
這是壹場完美的表演，但很遺憾，它和G.E.M .裏的果醬女孩壹樣好..這個首選很美，而且更美。原唱聲音更接近他，但更渾厚有磁性，有點壞男孩的味道，歡快不羈。傑森版本的基調是快樂，聲音更清晰，尤其是“當我看到妳的臉”這壹段。聲音特別純凈通透，被管弦樂和人聲伴奏襯托得更加豐富多彩。頗有成熟男人的風範，也很體貼。光是聽，妳就會忍不住微笑著跟著唱。推薦心情不好的人，尤其是女同，聽這首歌改善心情~
這首歌裏還有壹集。主觀因素真的會影響對壹首歌的觀感。半決賽第壹次聽qq音樂的時候不喜歡這首歌，但是看電視的時候壹切都轉過來了。女殺手級別的演繹讓鄧紫棋和茜拉著迷，互相防範。因為視覺細節太多，看電視會被放大。當妳聽這首歌的時候，妳的頭腦會不自覺地彌補它。更重要的是，當妳聽這首歌的時候，妳的頭腦會不自覺地彌補它。這首歌是不是真的那麽好聽不重要，重要的是妳從中獲得快樂；妳喜歡的歌手是否天下無敵不重要，重要的是妳覺得喜歡他值得。
這兩位“女殺手”當之無愧。如果他不懂低音版的親切感，恰恰是高音版明亮的音色帶來的快樂和誘惑。管弦樂+聲樂伴奏也很適合他。感覺Jason的聲音本身就已經很亮了，要麽用吉他覆蓋，要麽放大壹點點。但聲樂伴奏和弦樂，尤其是大提琴，總是可以鋪在下面，彌補厚度的不足，豐富色彩，不搶戲。只要加上鼓點，就會很有節奏感，用他的聲音聽起來會很悅耳，這壹點在那張翻唱專輯裏表現的非常明顯。
7.無情的情書:偶爾的流行搖滾。
從他開口的那壹刻起，這首歌就覺得很合適。聲音很有穿透力，清晰幹凈，同時又像是壹層啞質感，帶著壹點磁性，尤其是結尾很吸引人，聲音裏的情緒也很飽滿。從第壹個高音開始醞釀，在三把吉他處發泄。這是壹場精彩的演出。我怕傑森本人可能不會做第二次演出，這立刻讓我想起了繆斯的博物館。
這是我個人最喜歡的版本，但總覺得太多人把註意力放在三把吉他上，忽略了前面的精彩。其實他的聲音真的很適合這首歌，包括他遮住背後藍眼睛的時候。清澈透明的質感很好聽~其實從個人喜好，聽感和試聽效果來說都是第壹梯隊，但是我總感覺有很多搖滾的聲音是流行搖滾出身的。沒必要硬拼別人的優點。從《女人在想什麽》中我們可以感受到，雖然獨唱很好聽，但是張宇的聲音在加入的時候卻顯得滄桑而遜色。她無情成功的原因很大程度上是因為動感的聲音和傑森很像。這樣的歌真的很難找，壹兩首歌就能很美，突出高音震撼，成為壹個愛得要死的歌手。
8.愛情的可貴之處:偶爾的精彩。
喜歡他的新專輯《演技派》，在聽之前，我覺得Jason是支持不了這首歌的吧？沒想到不僅很好，還很亮，甚至很驚艷~只是因為和他自己的聲音不壹樣，偶爾很有趣，但不能作為主攻方向。但是bbox真的可以加歌，尤其是前面的氛圍電音。如果節奏和音色對了，連開瓶的聲音都會給人壹種很精神的感覺~
我實在看不懂它的聽音量，因為這是壹首現場反饋比耳機更強的歌，理論上很少出現>；耳機的評價，而小瑕疵耳機會更明顯，甚至加上Jason的插曲，環節中歌曲的演唱度等因素，這個第壹梯隊的試聽量...所以，試圖預測市場控制權的人真的只會被打臉~ ~
第三梯隊:我的未來不是夢，最美的太陽，天使，黑或白，聽我的。
9.10:我的未來不是夢，最美的太陽。請繼續做壹首勵誌的歌。
(1)我的未來不是夢:壹首悲傷勵誌的歌。
他的聲音也很適合這首歌。正如法官所說，改編的初衷是從悲傷的氛圍開始的，可能是因為相似的經歷，他很感性。即使在逆境中，他也不肯放棄。幾經波折，終於在高音達到高潮的時候，伴隨著《忠實的妻子》中的希望感，單曲流傳了很久。
無論從演繹還是個人喜好來說，這首歌絕對是第二梯隊的實力，但這首經典曲目的翻唱很難引起驚喜感，我只把它放在第三梯隊是因為它的類型是Jason最有技巧的勵誌歌曲。他的聲音在演繹上也有天然的優勢，幹凈憂傷，卻又帶著光明的希望。專輯裏也有類似《我是個夢想家》的演繹，也有《少年戰場》般年輕多彩的哀樂，不需要特別強化。
(2)最美的太陽:放松是有度的，有放松才有緊張。
我非常喜歡傑森和林俊傑的雙傑和聲。如果說張潔茹的劍拔弩張，直沖雲霄，林俊傑的男高音想說，它還是歇著的，更滋潤，更厚重。兩人的合唱在聲音上已經被最大限度的軟化，像壹把有鞘卻有尖的劍。壹個是靠厚度來襯托，壹個是用來增加穿透力，互相襯托。最精彩的部分是“給我翅膀”那壹段，慢了下來。
這首歌回歸初心，旋律優美，傷感的感覺淡了很多，更有激情，但也有不足之處。從頭到尾壹直處於熱血狀態，留給觀眾緩沖和醞釀的空間更少。年輕人可能很喜歡，中老年聽眾就不好說了，只是沒想到是第五次笑。
11，12:黑人還是白人，聽我的。
其實這兩首歌的完成度很好，高音感覺很對。沒有壓迫，觀眾還是可以被震撼的。有時候，即使是為了表達激烈的情緒，過於穿透力的高音也會讓很多聽眾不舒服。我想這大概就是Jason每次在我的歌上的表現總是第三= =的原因吧。從我個人感覺來說，前者從聲音到表演都很完美，但是說唱部分感覺有點太硬，導致節奏感不強。後者很感動，但這首歌本身壹看就陌生，不是靠旋律取勝的。另外大概是想傳達實力的感覺，所以風格有點硬，市場就是這樣。要知道，決定壹首歌命運的不僅僅是唱功、風格、旋律、編曲、舞臺效果，還有運氣。歌曲是綜合能力的體現。
13，天使:自然之聲
安吉爾，如果我抓住了這個跡象，我應該意識到這是壹個可以移動到極致的歌手，我也不會對他的專輯風格感到如此驚訝。這首歌不是我喜歡的類型，但是很幹凈好聽，有壹種“靜”的力量。睡覺前腦子裏還能記得各種事情，這首歌能掃清壹切雜念，全神貫註於他的聲音，大概就是這個原因吧。很大膽的表現，無論現場還是錄音，都不會占便宜，但是他的聲音真的很適合。以後有壹兩首歌應該不是奢望。
我很喜歡他對當歌手的態度。他越出名，唱得越多。畢竟誰唱了這麽多年，早就失去了最初的感動。就連我們自己也變得比當初越來越油嘴滑舌，普通話也越來越滑，抱怨不斷。誰能忘記妳的創意呢？但是多年以後，傑森仍然敢於在舞臺上發現自己，僅僅是壹架鋼琴和壹個聲音。同樣，他也敢於在決賽中嘗試新的風格。他對音樂的態度就像他的眼睛壹樣純潔無瑕。
網上對傑森聲音的批評很多，壹個是缺乏情感，壹個是音色。但是，從我記事起，我就壹直能感受到他聲音裏的感情。所謂漂泊的心和情感太普遍了，無論我批評還是贊美哪個歌手；太主觀了，難以定義，難以反駁。個人覺得觀眾的狀態更重要。當妳磨刀霍霍想要拆解分析這首歌的時候，很容易註意到細節，但相反，當妳只是壹個聽眾的時候，更容易讓演唱者傳達出來，因為妳不理解也能更好地理解。至於音色，聲音就像樂器壹樣。只有不會用的演奏者很少聽人說樂器醜。每個歌手都有自己的優缺點，合適的旋律和編曲可以最大限度的揚長避短。
歸根結底，市場是最難預測的，因為每個人只能根據自己的喜好結合歷史。有時候歌曲的質量在“紅”裏只占最輕的比例。國內市場那麽大，唱出自己的風格就會有自己的天地~再說了，千百年後誰還記得誰，有多紅，不紅又怎麽樣？不如唱好自己的歌，享受當下，剩下的就交給命運吧。
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