皮耶羅？Di？Cosimo大概是1480？1482粉彩畫和木油畫29.2cm？紐約23.5cm大都會藝術博物館展示施洗約翰是佛羅倫薩的守護神之壹。在15世紀，約翰作為壹個年輕人的形象特別受歡迎。這幅畫類似於波提切利在15的80年代的異教主題畫。精致的側面造型和柔和的色彩，與大理石浮雕有異曲同工之妙。可見，皮耶羅？Di？柯西莫(，1462？1522)收到Cosimo？羅塞爾和荷蘭畫家雨果？在哪裏？德？格斯的影響。
從亨特·皮耶羅回來了？Di？Cosimoyo 1494？1500粉彩畫和木油畫70.5cm？168.9cm紐約大都會藝術博物館描述:兩幅畫分別表現了打獵和打獵歸來的場景。畫中有人獸混血的生物，裸體的早期人物，充滿了怪異的想象。
這些意象的主要靈感來源於羅馬末期的詩人兼哲學家盧克萊修寫的哲學詩《論自然》。盧克萊修闡述和發展了伊壁鳩魯的哲學觀，認為宇宙是無限的，有其自然發展過程，人類的進化可以用自然而不是神聖的原因來解釋。這兩幅畫所描述的原始人的歷史來自盧克萊修對人類起源的看法。
波提切利藝術生涯的前半段充滿了輝煌，但在生命的最後15年，他遭遇了哲學困境和表達危機。65438年至90年代是意大利政治動蕩時期。法軍兩次入侵意大利，占領米蘭和那不勒斯，同時入侵威尼斯控制的意大利北部。
在佛羅倫薩，洛倫佐1492去世，美第奇家族被驅逐，這也宣告了壹個黃金時代的結束。比薩人在1494年推翻了佛羅倫薩人在比薩的統治，重新建立了比薩共和國。佛羅倫薩* * *和中國為了重新獲得出海通道，對比薩* *和中國展開了長期的戰爭。在這壹時期的混亂中，壹個極端的多明我修士薩沃納羅拉用禁欲主義的理論蠱惑了所有人，成為佛羅倫薩的新生力量。
根據瓦薩裏在《名人錄》中的記載，波提切利晚年成為薩沃納羅拉的狂熱追隨者，對自己過去的信仰和審美觀產生了深深的懷疑。1497年，薩沃納羅拉在市政大樓舊宮前的廣場上點燃了臭名昭著的“虛空之火”，將收集到的代表世俗享樂的藝術品投入火中，其中包括許多波提切利後期的作品。
波提切利有壹段時間放棄了繪畫，因為沒有其他收入來源而陷入貧困。他不得不依靠朋友的幫助，但他仍然是薩沃納羅拉教派的鐵桿成員，直到後者在1498年被處決。這壹戲劇性事件之後，波提切利的聲譽受到了極大的影響。在最後幾年，他的作品不再受歡迎，很少接到訂單，只有壹些宗教和古代主題的繪畫的小訂單。他變得抑郁、沮喪，這些情緒在他後來的作品中都有所體現。
波提切利後期的作品受到薩沃納羅拉思想的影響，有更多的道德和宗教內涵，有時甚至表現出明確的政治信息，如1500左右的盧克麗霞的故事。盧克麗霞是羅馬傳說中的處女。她被羅馬最後壹個國王的兒子強奸，在揭露了所有罪行後刺傷了自己，國王被驅逐。這種反對暴政的主題在動蕩的意大利和美國非常流行。畫中有大衛和歌利亞的雕像。大衛和歌利亞是佛羅倫薩反抗暴政的象征。
波提切利在這裏使用了壹個戲劇性的舞臺場景，其中所有的人物仍然處於壹個誇張的舞臺動作中。他可能是利用這個悲慘的故事來表達自己對佛羅倫薩政局的看法。65438+90年代初的《聖傑羅姆最後的聖餐》是佛羅倫薩羊毛商弗朗西斯科？德爾？在普列塞定制的。
普列塞是薩沃納羅拉的支持者，也是美第奇家族的反對者。這位富商大概是想用這幅畫來表明自己的宗教態度，抵制流行的享樂主義。聖傑羅姆是4世紀天主教的壹名苦行僧和聖經學者。他最大的成就是將《聖經》從希伯來文翻譯成拉丁文。圖為聖傑羅姆最後壹次吃聖餐。他吃了代表耶穌血肉的酒和面包，天使將歡迎他進入天堂。這幅畫簡潔緊湊，沒有風格主義。波提切利的造型技巧，在壹張同樣手稿的素描中可見壹斑。
聖傑羅姆·波提切利最後的聖餐工作坊15.9cm？大都會藝術博物館用19.7cm鋼筆和棕色墨水寫的《聖塞諾比烏斯的三個奇跡》也是壹個很簡單的作品。在薩沃納羅拉之後的幾年裏，波提切利的藝術逐漸回歸中世紀哥特式藝術的扁平風格。
畫中的主角聖·塞諾比烏斯是佛羅倫薩的首任主教。波提切利以三個獨立的場景呈現了壹系列的奇跡，類似於中世紀壁畫中的連環畫形式。建築和景觀都是程式化的，講述的故事缺乏戲劇性和感人的色彩。這與其說是真情流露，不如說是傳教之作，可見波提切利後期作品的退化。
波提切利0500年約65438+67.3cm？《耶穌的神秘誕生》由紐約大都會藝術博物館繪制於150.5cm，是波提切利唯壹的簽名作品，也是壹幅關於耶穌誕生的不同尋常的圖像。繪畫的想法源於當時意大利流行的千禧年理論，即耶穌出生於公元年，可能再次回到間隔500年的時間點，即1500年。波提切利認為意大利的動亂和生活中的災難預示著耶穌的第二次降臨，耶穌是人類唯壹的救世主。他在極度壓抑的氛圍下創作了這部“神秘象征主義”的作品，這是內心焦慮的壹種表達。
這幅畫描繪了耶穌再來的場景，用很多宗教符號來表現。馬廄下的聖母看著新生的嬰兒。在馬廄的頂上，有三個拿著贊美詩的天使。上面的金色光環裏有壹些跳舞的天使。他們的橄欖枝是和平的象征。在前景中，三個天使擁抱三個基督徒來慶祝這個光榮的時刻。左右兩邊的巖石下有釘在樹上的惡魔，寓意贖罪。
這幅畫已經完全失去了80年代波提切利神話畫的審美情調，而是回歸了中世紀哥特式藝術的傳統..人物與環境的比例不符合透視定律，聖母比周圍人物大，使主角的地位更加突出，其他物體的設置和色彩搭配象征性大於寫實性。聖母的形象是莊嚴而神聖的。薩沃納羅拉反對世俗藝術，他曾抱怨佛羅倫薩教堂裏的畫“讓聖母看起來像穿著衣服的妓女”。波提切利顯然接受了他的觀點，使聖母回到了中世紀那種沒有感情的形象。
《耶穌的神秘誕生》是波提切利作品序列中略顯古怪的作品，反映了他孤獨痛苦的最後時光。他壹生未婚，沒有家人和朋友。他於1510年死於貧困，葬於佛羅倫薩諸聖教堂墓地。他對上帝拯救的希望最終沒有實現，他的名字也逐漸被遺忘。直到19世紀後期，佛羅倫薩藝術的復興才重新引起人們對他作品的興趣。他的藝術備受推崇，被評論家視為“拉斐爾的序曲”，這對於三個世紀前落魄的學者波提切利來說，顯然是壹個極大的諷刺。