搖滾其實還是壹種處於社會的邊緣文化。搖滾樂無論在那種土壤裏長大，都可能被外在環境有所排斥。壹個社會在出現各種各樣的問題時，搖滾樂能夠以他最為敏感的神經伸入到社會的縱深，黑暗面。可想而知這些行為往往不能被主流文化價值所認同，主流文化大多是在宣揚社會的美好和幸福，兩者的價值觀從開始就難以互相想通。
1986年崔健在工體的演出可以說是主流文化對邊緣文化做出了壹次勇敢的讓步。當年擔任中國文聯主席王昆力排眾議，同意崔健樂隊在工體進行演出。那時現場的情況大家現在難以想象。崔健穿著壹身軍裝，褲腿壹高壹低的挽著，手裏拿著吉他站在工體的時候，現場的觀眾懂驚呆了。對於經歷了六七十年代動蕩生活的人們來說，文化饑渴的人們終於在這個時候找到了壹劑藥方。這個藥就是搖滾樂，雖然那時還有些粗暴，威猛，但對於療愈人們內心的創傷來說已經足夠了。
要說崔健的第壹張搖滾專輯是啥，崔健本人壹直認為自己的第壹張搖滾專輯是《新長征路上的搖滾》。其實早在崔健的七合板時期就發表過壹張翻唱歐美搖滾歌曲的專輯。搖滾樂的歷史開端因此害的提前個幾年。不過《新長征路上的搖滾》專輯中的歌曲可以說是中國神州大地上的人都聽過的。從工體演唱會開始後的時代，有三張專輯中的歌曲幾乎奠定了所有人對崔建搖滾的印象，甚至可以延續到現在。這可以說是壹個時代人的懷舊情緒，但從崔健本人來看，自己壹直追求創新，沒有停留在過去的某些輝煌中驕傲頹廢。從壹無所有壹直到最近的《光凍》專輯，崔健的搖滾壹路走來變化很多。從開始的偏向民謠搖滾的風格到後來的說唱搖滾，《無能的力量》、《紅旗下的蛋》中加入了很多當時的前衛搖滾和另類搖滾的風格。壹直到這張新專輯崔健回歸到了音樂本身的旋律性。歌詞寫得更為富有含義，意向跌出，音樂表面上聽來平淡無味，仔細聽來內核慢慢的能量和驚喜。《外面的妞》中那個仰望天空的人和外太空的妞相遇的離奇故事告訴我們人在某種難以擺脫困境中生存中應該有著某種超脫的想象。關於崔健的搖滾，如果用他專輯裏面的壹首歌曲來說明，那就是滾動的蛋。滾動是他的不斷創新，前進。蛋是他搖滾的本質，搖滾的內核就是蛋中的蛋黃。
前天崔健在工體成功的舉辦了壹場三十周年的搖滾演唱會。現場座無虛席，觀眾都在翹首等待盼望著這個多年的搖滾老炮去點燃我們每個人的身體的能量。崔健在演唱會的歌曲安排上大多是新專輯或者是最近的幾張專輯裏面的歌曲。崔健是要讓人們去做出某種改變，對於之前唱了壹遍又壹遍的《壹無所有》、《花房姑娘》、《新長征路上的搖滾》的崔健來說，他的搖滾音樂應該是不斷的向前發展的，應該帶動起觀眾去走近另壹個全新的崔健的世界。說實話我覺得這種種狀況還是難以改變，從現場的情況來看，觀眾對於前半場的歌曲的反映並不是太過熱烈，後半場中崔健的經典搖滾歌曲的聯唱，以及重量級嘉賓警察樂隊的鼓手和崔健合作演唱的《漂流瓶》才是真正點燃了現場的氛圍。
崔健在現場的表演可謂是真，直，爽。壹個北京爺們的爽快，真性情在崔健的身上表現的壹覽無余。崔健在與觀眾的互動相當有趣。“聽搖滾坐著太難受了，站起來吧”。崔健在現場談論到專輯說，大家認為我這張專輯的主打歌是《光凍》或者是《死不回頭》，其實我認為是《外面的妞》。雖然很多人說這首歌曲非常難聽，但是我非常喜歡這首歌曲，所以今天我要唱我最喜歡的這首歌曲《外面的妞》。。後半場崔健嗓子雖然有些沙啞，在觀眾千呼萬喚中崔健再次出來激情獻聲，加唱環節中終於為大家帶來了壹首首經典歌曲。
記得崔健曾經崔健在壹檔選秀節目《中國之星》上說自己是搖滾的孫子。對於搖滾教父這個稱謂，崔健本人回應聽了就想吐。很多東西打著搖滾的旗號的其實是行自我之便利。媒體給予了許多人的“天王天後”的稱號，很多情況都是在迷惑大眾。卻是在壹個巨星枯竭的時代。媒體越要給觀眾壹個“巨星”去讓大家崇拜，消費廉價的情感，來換得利益。崔健壹直堅定認為搖滾應該是社會的主流，流行音樂在目前只不過是市場操作下的商品，缺乏自由創作的態度。這個觀點有些激進，但是裏面提到的自由的創作態度，是我們現在缺乏的。
我的公眾號名字是“平凡人說”，以上是自己隨性發表的內容，希望能在這裏認識到更多的朋友。關於電影，文學或者音樂，我想隨便說點我的感受。大家有興趣可以關註壹下。
我希望能夠認識到很多熱愛崔健音樂，或者音樂上的朋友，學習是我的目的