喜歡蔡依林的人，可以自譽為“騎士”來為她保駕護航，不喜歡她的人，可以惡狠狠地整日叨念著她的緋聞和缺點。這已經足夠說明壹切了，每個明星都會有喜歡自己和不喜歡自己的兩部分人，而當這兩部分人越來越對立、界限越來越明顯時，就說明這個明星有紅的潛質，或者說，已經越來越紅了。這也是這篇文章的核心觀念所在。
《舞娘》專輯的宣傳文案上寫到：“華語第壹天後蔡依林全新國語大碟… …”當時EMI給蔡依林的這個稱謂並不讓人覺得心服口服，然而，這寄托著EMI殷切期盼的“華語第壹天後”，在三年的時間過後，結結實實、穩穩當當的落到了蔡依林的頭上。盡管最終蔡依林花落華納，EMI的確有些“為人作嫁”的意思，但不可否認，蔡依林在EMI所經歷的歷練，有可能是日後難以超越的鴻溝。也正是這三年，使得蔡依林真正能夠頂得起“第壹天後”這個名分。
娛樂圈從來不缺天後，公司、媒體不斷的制造者壹波又壹波天後的噱頭來刺激視聽，然而當今華語流行樂壇，真正名副其實的第壹天後，只有蔡依林。現在看壹下當初的四小天後，周惠早早的就在樂壇慢慢寂靜，盡管我們仍然懷念她的歌聲；蕭亞軒無論舞功唱功，幾乎與蔡依林不相上下，然而無奈星途多舛，事業壹再受挫，讓人扼腕惋惜；孫燕姿壹出道變具有自己獨特的風格，然而任何的天後都少不了霸氣，孫燕姿這壹方面無疑多少有些欠缺，如今合約空擋的她準備自費出專輯，讓人敬佩，但對於“第壹”這個頭銜，比起蔡依林還是稍顯遜色。
然而，即使說到這裏，妳有可能還是不服，那麽我大體總結了這幾條，來解釋壹下蔡依林的第壹天後是怎樣煉成的。
1. 智慧。男人有智慧，是壹種必需；而女人有了過人的智慧，那無疑是可怕的。蔡依林的智慧，並不像她外表顯現的有點兒悶騷慢熱。經歷過環球時代事業的低谷期，所以她更懂得怎麽經營自己得到最大程度的利益；她懂得在不同的時期自己需要什麽、大眾真正需要什麽，並以此為標準做出各方面的改變。於是我們看到鹹魚翻身的她在加盟SONY後愈發的懂得改變自己，懂得運用身邊的各種資源豐富自己，看到她在自己事業瓶頸的可能到來之前，以轉換工作環境來得到對自己潛力更大程度的挖掘，從SONY到EMI，從EMI到華納。與此同時，在表演事業之外，蔡依林自創服裝品牌“七十二變”，並在紐約進行服裝展，在紐約、臺北、香港、北京等地設立分店，這樣的頭腦，就足以斷定蔡依林小塊頭裏的驚人大智慧。
2. 是非。蔡依林笑稱自己是“蔡是非”，不要覺得這是壹個貶義詞。沒有哪壹個數壹數二的巨星是少得了是非的圍繞，或者說輔助的。雖然“是非”都是媒體的噱頭，但無疑是歌手對是非的把握程度造就了自己形象的樹立。度數的掌握如烹制美食，火候大了，肯定對菜肴的色相造成傷害；火候小了，並不能改變公眾壹知半解的半熟。因而，每壹個巨星，都需要緋聞。我們看到西洋天後Britney曾壹度讓讓自己緋聞纏身，導致最後形象的極度低落；也看到有些歌手純凈的無壹絲是非，而最終消失在大眾的視線中。這點，當然還要歸功於蔡依林的智慧，懂得在壹些無關痛癢的是非前免費賺得曝光，懂得在艷照之前說“不”來維護自己的健康形象。收放自如，此乃“是非”之道
3. 努力。壹度曾有這樣壹種看法，沒看過《地才》的人，沒有任何權利對蔡依林評頭論足。盡管《地才》中的主觀成分不少，然而這樣壹個小女子為事業做出如此搏命的努力，可以不喜歡，但足矣博得每個人的尊敬。從瑜伽到彩帶，從彩帶到吊環鞍馬，從吊環鞍馬到無重力彩帶舞，從彩帶舞到Jazz到芭蕾，如果妳只是看到了她的性感而評頭論足的話，那麽不得不說妳的個人視角的確應該被“和諧”了。有沒有看到，蔡依林僅僅是有1米58個頭的嬌小女生，卻用自己的熱情和努力對“拼命三娘”這個詞做出了最好的詮釋；妳有沒有看到當許多歌手假唱時，蔡依林仍然忍著身體狀態的不佳載歌載舞，即使氣喘籲籲被罵唱功差也從不假唱；妳有沒有看到，蔡依林也是壹個普通的女人，即使在感情的傷害面前，還是毅然選擇用努力化解內心的傷疤。這樣的努力，從來都值得讓人尊敬。
4. 命運。註定是巨星的，壹定有自己的非常人的命運。所謂“天時地利人和”是自古成事的關鍵。自從鹹魚翻身到了SONY之後，蔡依林遇上的公司都十分力捧蔡依林。在SONY時期，前幾張專輯無需多談，每壹張的制作到宣傳都十分到位，最值得壹提的是《野蠻遊戲》這張專輯，當時SONY已與蔡依林約滿，但仍然大手筆為這張專輯宣傳造勢。後來簽約EMI，公司仍然在各方面都充分給予蔡依林發揮的空間，《舞娘》在我看來，是蔡依林至今為之最經典的作品，而《特務J》則花費大手筆拍攝音樂電影三部曲，創下當時樂壇專輯制作費新高。而此次簽約華納，單是簽約水立方就花費驚人，新專輯首播《大丈夫》租下北京世貿天階LED屏更是每十分鐘84萬元，並且，專輯制作費用又創樂壇歷史新高，專輯宣傳費用無上限。這樣的禮遇不是每個歌手都能遇上的，而也不是每個公司都這麽選擇性禮遇每壹個歌手的，雙方的實力都是非常直觀重要的條件。而在蔡依林的事業發展歷程中，陳澤杉無疑是壹個貴人，伯樂相中千裏馬，千裏馬努力奔高峰。蔡依林與陳澤杉就是這樣的關系。
天後有很多，但第壹只有壹個，在當下，甚至在未來的3-5年內，可能還沒有人能夠有力的沖擊蔡依林的第壹地位。我們壹直秉著公平公正的態度拭目以待。
1．在馬戲團的路上越走越遠：音樂永遠是本質的，而舞蹈相對於壹張專輯，壹個歌手，永遠是非本質的輔助因素。然而，蔡依林並非以犧牲音樂品質為代價而獲得舞蹈的精進，她近幾年的每壹張專輯都保持著極高的音樂水準，這點是不爭的事實。在保證音樂本質的基礎上付出更多的努力獲得表演的感官豐富，心有余而力也足，何樂而不為呢？！
2．整容：這是非常個人化的問題，所謂仁者見仁，智者見智。從美的角度看，這都是對美的壹種追求和宣揚，每個國家對於整容的包容度都不同，這點大家心裏都應該清楚。況且，這只是在假定的前提下，沒有人能夠確切的指出蔡依林千真萬確整過容。況且，這對於壹個歌手來說，整容並非音樂的本質問題，喜歡壹個歌手如果是因為長相那麽建議妳去看喜歡用PS技術的，既然叫歌手那麽註重的不應該僅僅只是外表。
3．我最討厭的女歌手：不得不說，在豆瓣這樣壹個小眾的地方，像是蔡依林這種大眾商業化的歌手受到排斥是必然的。然而讓人奇怪的是，既然妳如此討厭蔡依林，妳還把這張專輯收藏貼上標簽，這就讓人有些不解了，討厭還要關註，這是讓人贊嘆妳的“高”品位呢還是搬起石頭砸自己的腳，這就可想而知了。
4．抄襲：這似乎是最根本和最時間長的壹個問題了，無論有沒有進步，無論做沒做大的努力，蔡依林都會與這兩個字扯上關系。在這裏，我想說，音樂是音符的組成，文章是文字的組成，既然全世界都用那七個音符，都用那可數的文字，那是不是所有的音樂，所有的文章都是抄襲呢？說個更生活化的例子，昨天別人吃了壹碗蛋炒飯，今天妳也吃了壹碗，那妳是不是就算的上是抄襲呢？
5．翻唱：蔡依林的很多歌都是翻唱，這是不爭的事實。可是多少有些音樂常識的人都會曉得，翻唱其實比原創的歌曲演繹起來更有難度，因為原唱總會有壹種“先入為主”的印象，而且越是經典越是流行的歌曲就越發的明顯。但是蔡依林能在別人的土壤上開出自己的花朵，這對自身實力和自信都是壹種肯定，更不用說，多少歌曲的原唱是借著蔡依林翻唱而紅起來的呢。
6．買榜：客觀上講，很多歌手都買榜，只是沒有被拿來說事兒，並不代表曾經N年買第壹的某歌手就完全沒有買過榜，只不過當年是Ta自己賣第壹而已；主觀上講，公司安排，公司出錢，公司決策，歌手似乎還沒有那麽大的能力說“不”。
7．唱功差：首先，蔡依林是歌唱比賽出身，唱功沒的說；其次，如果場地允許，妳可以嘗試壹下邊唱歌邊做壹些大幅度的肢體動作（妳還不用跳），堅持1分鐘妳就知道蔡依林幾乎不停歇的載歌載舞2小時30分鐘是什麽概念了。再次，本人曾親身看過蔡依林“唯舞獨尊”演唱會的其中壹站，當天天氣狀況極差，氣溫極低，我們觀眾都穿著厚衣服都說話發抖，蔡依林穿著很單薄的演出服仍然氣息很穩，沒有到過現場的人，就不要說什麽了。
8． “我很忙”先生：男女在事業上應該沒有太大可比性吧。而且，感情的問題永遠只屬於兩個人。
9. 自己添加的 蔡依林成名也許是因為壹個人或者因為壹首歌，每個歌手都是有壹個開頭的。但是就算不是此人，換個人也同樣會讓她成名的，金子是會發光的，大不了晚點時間而已，現在也證明沒了某人現在更加火了！這就說明她是實力並不是靠什麽特定的人！！！
10. 蔡依林不僅僅只是唱歌還有舞蹈，雖然不是她編的舞，但是妳能說跳的不好，她那麽努力的學習新東西，不斷創新！唱歌的同時，還要表演很考驗氣息的舞曲，放眼壹下當代歌壇有幾個能做到？有幾個能做的這麽好，有幾個每張專輯都有飛越，還是壹個女孩？所以請壹些站著說話不嫌腰疼的人閉嘴，自己做不到妳哪有資格評頭論足？
最後，我還是想單獨對那個不斷改《花蝴蝶》專輯名稱、歌手名稱及專輯封面的童鞋說兩句，感謝妳不辭辛勞的這麽關註這張專輯，在每壹次我把標簽改和封面過來後，妳又不辭辛勞的再改回來。妳對蔡依林的“執著”我真的感受到了，我向妳表示深深地敬意，感謝妳在反復改動的同時，也為蔡依林的新專輯做了很大程度上的宣傳，正如我在正文第二條所說的“是非”道理壹樣，蔡依林及我們這些歌迷都要感謝妳.