壹個是演員狀態很難重回巔峰，再者每個故事的劇情都有最適合的節奏，強行湊字數基本都會爛尾。
像《武林外傳》這樣不拍續集，留個空間，留個念想，時不時翻出來重刷壹遍，在觀眾的記憶中反而是完美的，就像美食壹次吃夠會膩到不想吃，每次留點肚子下次吃才會壹直惦記。
2006年年初，《武林外傳》在中央八套黃金檔首播，收視率僅僅1.95%，就在所有人都不看好的情況下，收視率節節攀升，最後壹集竟能和春晚同臺爭雄。
連央八負責人都表示，他們本想在開年討個喜慶，正好武林外傳是部喜劇，而且價格非常便宜，就買了下來，沒想到成了壹匹黑馬。
十五年過去了，當年名不見經傳的小演員已經成了壹線明星，《武林外傳》也以9.6的豆瓣高分笑傲所有喜劇作品，只是我們再也等不到那後八十回了。
邊拍邊寫的創作方式有壹種劇，是先把劇本寫完，再去找投資、演員。但在寧財神的采訪中，我們可以看到，《武林外傳》是典型的邊拍邊寫的創作方式。
這種創作的好處是，編劇可以直接接觸演員，並根據他們自身的特點，寫出更貼合演員風格的劇情。但這種創作方式，極其考驗編劇的即興創作能力，可能今天的戲拍完了，明天的本子還沒影呢。
而且，這種寫作方式就是走到哪兒算哪兒，容易導致後面劇情出現下滑，很多美劇采用這種方式，前期很好，可拖到大結局時，也容易“壹季毀全局”。
情景喜劇本身就難寫情景喜劇是有模糊主線的單元劇，所以，編劇本身必須在保證主角性格基本不變的前提下，利用有限的人物、場景制造出強烈的戲劇沖突和笑料。
喜劇本身就很難寫，在任何壹個時代，如果妳有讓人發笑的本領，妳都掌握了財富密碼，因為歡樂在任何時代都很稀缺。世上許多優秀的喜劇人最後都出現嚴重的抑郁，這恐怕不是巧合。
缺少專業的編劇團隊《老友記》和《生活大爆炸》的主要編劇都是倆人，但參與劇本創作的實際人員，都有十幾個。《老友記》兩百多集，每集二十幾分鐘；《生活大爆炸》近三百集，每集二十幾分鐘。
《武林外傳》有些章節雖然也有人合作，但絕大多數劇集，都出自寧財神壹人手筆，***八十集，但每集時長有四十多分鐘。
將寧財神與世界任何壹個喜劇編劇放在壹起對比，他都算高質高產，即便《武林外傳》後半部滑坡，我們也得承認，財神是個很優秀的編劇。
《武林外傳》的壹些段落，如包大人那個系列，實際上完全可以擴充成壹個無厘頭電影劇本。
但是，這樣的創作方式實際上是竭澤而漁，極大透支了編劇的創作熱情和靈感，因為整部劇的壹劇之本悉皆系於壹人之狀態，這個人壹頹，整部劇就跟著頹了。
其實，《我愛我家》的後半部也遠沒有前半部精彩，它跟《武林外傳》的情況相近。按寧財神當時的狀態，也許妳給他多少錢，他也暫時不想再碰《武林外傳》了。
寧財神在鳳凰衛視的《非常道》中坦言，妳必須承認，人的腦力是有限的。
其他編劇這個行業，不像寫小說，它需要考慮的因素太多，演員、導演、投資、審查，他都要考慮。即便是張愛玲，在寫《太太萬歲》這樣的電影劇本時，妳也得收回妳的個性，沒辦法，妳就是吃這碗飯的。
倒不是說財神打算揭示什麽更深刻的問題，但他肯定不是隨心創作，再加上高強度的工作壓力，他本人和他筆下的故事，若再繼續下去，肯定是頗有難度的。
而且範明在采訪節目中說《武林外傳》不拍續集主要有2個原因：第壹個是因為演員的年齡增長。第二個是因為很多主演已經改變了戲路，沒有了原先的狀態。