宋李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道“海棠依舊”。
“知否？知否？應是綠肥紅瘦。”
簡析
本篇是李清照早期的詞作之壹。詞中充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛。這是壹首小令，內容也很簡單。它寫的是春夜裏大自然經歷了壹場風吹雨打，詞人預感到庭園中的花木必然是綠葉繁茂，花事雕零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷簾人”詢問室外的變化，粗心的“卷簾人”卻答之以“海棠依舊”。對此，詞人禁不住連用兩個“知否”與壹個“應是”來糾正其觀察的粗疏與回答的錯誤。“綠肥紅瘦”壹句，形象地反映出作者對春天將逝的惋惜之情。
詞的寫法別致，側重於從聽覺方面來塑造形象並構成意境。作者不是平鋪直敘地去描寫百花雕殘的暮春景象，而是立足清晨醒後，從“昨夜”寫起，通過“雨疏風驟”，從聽覺上展開聯想，然後轉化為視覺形象：“綠肥紅瘦”。值得指出的是，這“綠肥紅瘦”四字只不過是作者內心虛擬想象之詞，它還有壹個向客觀現實轉化的過程。正因為這首詞有壹個從聽覺到視覺，有壹個從內心到客觀現實的轉化過程，所以才能給讀者留下廣闊的想象空間，便於進行藝術的再創造。這首詞之所以耐人咀嚼，其原因也正在這裏。
其次，通過問答進行感情上的對比烘托。這種寫法，不僅語言精煉生動，結構也由此顯得分外緊湊，使讀者有如聞其聲、如見其人的真切感。人物的身份、性格、教養以及感情上的細微差別也都歷歷在目，詞也由此而顯得生動活潑。“卻道”壹句，寫出了“卷簾人”觀察上的粗疏與感情上的淡漠，它恰好襯托出作者體察的細膩與情思的深婉。沒有這種細膩的體察與深婉的情思，是不可能寫出好作品來的。
再次，成功地使用擬人化的手法。詞中把本來用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借來用以形容綠葉的繁茂與紅花的稀少，暗示出春天的逐漸消失。這壹句不論是在語言的提煉上還是在修辭手法的使用上都是極富創造性的。
前面說過，這首詞很短，總***不過三十三字，但它卻能通過生活中壹個極其普通的細節，反映作者豐富的內心世界，用語平白淺近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黃了翁在《蓼園詞選》中說：“壹問極有情，答以‘依舊’，答得極淡，跌出‘知否’二句來。而‘綠肥紅瘦’無限淒婉，卻又妙在含蓄。短幅中藏無數曲折，自是聖於詞者。”這段評語有助於我們對這首詞的理解。
西江月
辛棄疾
夜行黃沙道中
明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。
稻花香裏說豐年，聽取蛙聲壹片。
七八個星天外，兩三點雨山前。
舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。
簡析
本篇是作者閑居上饒帶湖時期的名作。它通過自己夜行黃沙道中的具體感受，描繪出農村夏夜的幽美景色，形象生動逼真，感受親切細膩，筆觸輕快活潑，使人有身歷其境的真實感，這首詞反映了辛詞風格的多樣性。
上片寫晴，用的是"明月"、"清風"這樣慣熟的詞語，但是，當它們與"別枝驚鵲"和"半夜鳴蟬"結合在壹起之後，便構成了壹個聲色兼備、動靜鹹宜的深幽意境，人們甚至忽略了這兩句的平仄和對仗的工穩了。"月"和"驚鵲"，"風"和"鳴蟬"並非事物的簡單羅列，而是有著內在的聯系和因果關系的。三、四兩句承上，作者抓住夏夜農村最具有特點的事物，進壹步加以生發。因為夜裏的能見度是有限的，所以作者的感受主要不是靠眼睛來攝取，有時還要靠嗅覺和聽覺這些器官來加以捕捉?quot;稻花香裏說豐年，聽取蛙聲壹片"，就是從嗅覺和聽覺這兩方面來加以描寫的。這是詞中的主腦，是籠罩全篇的歡快和喜悅心情產生的根源之所在。上片雖然寫的是夜晴，但卻已經埋伏著雨意了。有豐富農村生活經驗的人，似乎可以從"稻花香"裏，從"蛙聲壹片"之中嗅到和聽到驟雨將臨的信息。
下片筆鋒壹轉，進人寫雨。但寫的不是雨中，而是雨前。首句寫遠望之所見："七八個星天外"，說明烏雲四起，透過雲隙可以看到稀疏的星光。這境界，與上片的氣氛已有很大的不同了。第二句?quot;兩三點雨山前"，寫的是驟雨初來，大雨將至的信息。既然，雨滴已經灑向山前，那麽緊接著便會灑向山後的。作者的心情轉而有些惶急了，於是很自然地引起想快些趕路或尋地避雨的心情。第三、四句寫的就是這壹心理活動："舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。"因為作者平時經常往來於黃沙道中，明叨知道樹林旁邊有壹茅草小店，但此時因為是在夜裏，再加上心慌，卻忽然不見了。可是，過了小溪上的石橋，再據個彎兒，那座舊時相識的茅店便突然出現在眼前，這該叫人多麽高興阿！
這首詞充分反映了作者對豐收所懷有的喜悅之情以及他對農村生活的熱愛。
永遇樂京口北固亭懷古
辛棄疾
千古江山，英雄無覓，孫仲謀處。
舞榭歌臺，風流總被，雨打風吹去。
斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴①曾住。
想當年、金戈鐵馬，氣吞萬裏如虎。
元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。
四十三年，望中猶記，烽火揚州路。
可堪回首，佛貍②祠下，壹片 神鴉社鼓！
憑誰問、廉頗老矣，尚能飯否？
註釋
①寄奴：宋武帝劉裕小字寄奴。②佛貍：魏太武帝小名。
簡析
這是壹首千古傳誦的傑作，寫得沈痛悲壯，語言精煉深 刻，雖然用典很多，但關合時事，用得十分貼切，藝術 感染力很強，是辛棄疾的代表作之壹。
雨霖鈴①
宋柳永
寒蟬淒切，對長亭晚，驟雨②初歇。都門帳飲③無緒, 留戀處，④蘭舟摧發。⑤執手相看淚眼，竟無語凝噎。⑥ 念去去千裏煙波，⑦ 暮靄沈沈楚天闊。⑧
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處， 楊柳岸、曉風殘月。此去經年，⑨應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。⑩
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註釋
①此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨 連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，後柳 永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，壹百零三字，仄 韻。
②驟雨：陣雨。
③都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕 設宴餞行。無緒；沒有情緒，無精打采。
④留戀處：壹作 “方留亦處”。
⑤蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹 為舟。後用作船的美稱。
⑥凝噎：悲痛氣塞，說不出話來 。壹作“凝咽”。
⑦去去：重復言之，表示行程之遠。
⑧暮靄：傍晚的雲氣。沈沈：深厚的樣子。楚天：南天。古時 長江下遊地區屬楚國，故稱。
⑨經年：壹年又壹年。
⑩風情：男女戀情。
簡析
柳永多作慢詞，長於鋪敘。此詞表現作者離京南下時長 亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞 行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別 的場面和雙方惜別的情態，猶如壹首帶有故事性的劇曲，展 示了令人傷心慘目的壹幕。下片述懷，承“念”字而來，設 想別後情景。‘多情自古傷離別，那堪冷落清秋節。念宵酒 酲何處，楊柳岸、曉風殘月’。上二句點出離別冷落，‘今 宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何處”，遙接 上片“帳飲”，足見雖然“無緒”卻仍借酒澆愁以致沈醉； “楊柳岸、曉風殘月”，則集中了壹系列極易觸動離愁的意象 ，創造出壹個淒清冷落的懷人境界。“此去”以下，以情會 景，放筆直寫，不嫌重拙，由“今宵”想到“經年”，由“ 千裏煙波”想到“千種風情”，由“無語凝噎”想到“更與 何人說”，回環往復又壹氣貫註地抒寫了“相見時難別亦難” 的不盡愁思。
蝶戀花
柳永
佇倚危樓風細細，(2)望極春愁，黯黯生天際。(3)草色煙光殘照裏，無言誰會憑欄意。
擬把疏狂圖壹醉，(4)對酒當歌，(5)強樂還無味。(6)衣帶漸寬終不悔，(7)為伊消得人憔悴。
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註釋
(1)此詞原為唐教坊曲，調名取義簡文帝“翻階蛺蝶戀花情”句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。雙調，六十字，仄韻。
(2)危樓：高樓。
(3)黯黯：迷蒙不明。
(4)擬把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合時宜。
(5)對酒當歌：語出曹操《短歌行》。當：與“對”意同。
(6)強：勉強。強樂：強顏歡笑。
(7)衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。
簡析
這是壹首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，遊目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”的結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長於心田，反說它從遙遠的天際生出，壹方面是力避庸常，試圖化無形為有形，變抽象為具象，增加畫面的視覺性與流動感；另壹方面也是因為其“春愁”是由天際景物所觸發。
接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空的感喟，也是不見伊人、心曲難訴的慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。
下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖壹醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動蕩，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘願為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公的堅毅性格與執著的態度，詞境也因此得以升華。
賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中的“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與壹生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者；而此詞的末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中的“日日花前常病酒，鏡裏不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。後來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”的便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永的這兩句詞概括了壹種鍥而不舍的堅毅性格和執著態度。
滿江紅
宋嶽飛
怒發沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。
擡望眼、仰天長嘯，壯懷激烈。
三十功名塵與土，八千裏路雲和月。
莫等閑白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪；臣子憾，何時滅。
駕長車，踏破賀蘭山缺。
壯誌饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。
待從頭、收拾舊河山，朝天闕。
簡析
陳廷棹雲此詞：何等氣慨！何等誌向！千載下讀之，凜凜有生氣焉。“莫等閑”二語，當為千古箴銘。
虞美人①
南唐李煜
春花秋月何時了，②往事知多少。
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，③只是朱顏改。④問君能有幾多愁，⑤恰是壹江春水向東流。
註釋
①此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名《壹江春水》、 《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄 韻轉兩平韻。
②了：了結，完結。
③砌：臺階。雕闌玉砌：指遠在金陵的 南唐故宮。應猶：壹作“依然”。
④朱顏改：指所懷念的人已衰老。
⑤君： 作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。
簡析
此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之壹。那麽，它等於是李煜的絕命詞了。全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過淒楚中不無激越的音調和曲折回旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫禦的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的信息，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主壹變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“壹江春水向東流”，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的***鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向征性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似壹江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似壹江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生***鳴而得以千古傳誦了。
醉花陰
宋李清照
薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。
佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。
東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。
莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。
簡析
這首詞是作者早期和丈夫趙明誠分別之後所寫，它通過悲秋傷別來抒寫詞人的寂寞與相思情懷。
上片與秋涼情景。首二句就白晝來寫：“薄霧濃雲愁永晝。”這“薄霧濃雲”不僅布滿整個天宇，更罩滿詞人心頭。“瑞腦消金獸”，寫出了時間的漫長無聊，同時又烘托出環境的淒寂。次三句從夜間著筆，先點明節令：“佳節又重陽”。隨之，又從“玉枕紗廚”這樣壹些具有特征性的事物與詞人特殊的感受中寫出了透人肌膚的秋寒，暗示詞中女主人公的心境。而貫穿“永晝”與“壹夜”的則是“愁”、“涼”二字。深秋的節候、物態、人情，已宛然在目。這是構成下片“人比黃花瘦”的原因。下片寫重九感懷。首二句寫重九賞菊飲酒。古人在舊歷九月九日這天，有賞菊飲酒的風習。唐詩人孟浩然《過故人莊》中就有“待到重陽日，還來就菊花”之句。宋時，此風不衰。所以重九這天，詞人照樣要“東籬把酒”直飲到“黃昏後”，菊花的幽香盛滿了衣袖。這兩句寫的是佳節依舊，賞菊依舊，但人的情狀卻有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西風，人比黃花瘦”。上下對比，大有物是人非，今昔異趣之感。就上下片之間的關系來說，這下片寫的是結果。
早年，李清照過的是美滿的愛情生活與家庭生活。作為閨閣中的婦女，由於遭受封建社會的種種束縛，她們的活動範圍有限，生活閱歷也受到重重約束，即使象李清照這樣上層知識婦女，也毫無例外。因此，相對說來，他們對愛情的要求就比壹般男子要求更高些，體驗也更細膩壹些。所以，當作者與丈夫分別之後，面對．單調的生活，便禁不住要借惜春悲秋來抒寫自己的離愁別恨了。這首詞，就是這種心情的反映。從字面上看，作者並未直接抒寫獨居的痛苦與相思之情，但這種感情在詞裏卻無往而不在。這是透過壹層的寫法。
比喻的巧妙也是這首詞廣泛傳誦的重要原因之壹。古詩詞中以花喻人瘦的作品屢見不鮮。如“人與綠楊俱瘦”（宋無名氏《如夢令》），“人瘦也，比梅花、瘦幾分？”（宋程垓《攤破江城子》），“天還知道，和天也瘦。”（秦觀《水龍吟》）等等。但比較起來卻均未及李清照本篇寫得這樣成功。原因是，這首詞的比喻與全詞的整體形象結合得十分緊密，極切合女詞人的身份和情致，讀之親切。
詞中還適當地運用了烘雲托月的手法，有藏而不露的韻味。例如，下片寫菊，並以菊喻人。但全篇卻不見壹“菊”字。“東籬’，本來是用陶淵明‘采菊東籬下”詩意，但卻隱去了“采菊”二字，實際是藏頭。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本來有“菊花”二字，因古人於九月九日有飲菊花酒的風習，這裏也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，這裏的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香氣。“黃花”，也就是“菊花”。由上可見，全詞不見壹個“菊”字，但“菊”的色、香、形態卻俱現紙上。詞中多此壹層轉折，吟味時多壹層思考，詩的韻味也因之增厚壹層。
設問手法也是詞中值得註意的藝術特點之壹。明茅映在《詞的》中說：人們“但知傳誦結語（指“人比黃花瘦”句），不知妙處全在‘莫道不消魂’。”這話是很有見地的。“莫道”壹句，實際上可以與賀鑄《青玉案》中“試問閑愁都幾許”壹句相媲美。所不同的是“莫道”句帶有反詰與激問的成分。
元伊士珍《瑯環記》有如下壹段故事：“易安以重陽《醉花明》詞函致趙明誠。明誠嘆賞，自愧弗逮，務欲勝之。壹切謝客，忌食忘寢者三日夜，得五十闋，雜易安作以示友人陸德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句絕佳’。明城詰之。答曰：‘莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。’正易安作也。”不論這壹故事的可信程度如何，單從這故事的流傳就足以說明李清照的生活體驗不是壹般文人所能體驗得了的；他的藝術風格與藝術技巧，也不是壹般詞人所能模仿得了的。詞裏出現的那種多愁善感、弱不禁風的閨閣美人形象，也正是這樣創造出來的。因為這壹形象是封建社會特定歷史時期與特定階層的產物。
聲聲慢
宋李清照
尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息①。
三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？
雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？
守著窗兒， 獨自怎生得黑？
梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。
者次第，②怎壹個、愁字了得！
註釋
①將息：休養。
②者次第：這許多情況。
簡析
這首詞層次清晰，語意含蓄，言有盡而意無窮。既控訴了金朝統治者發動掠奪戰爭造成的災難。又對南宋五朝的偏安政策有所遣責，它有壹定的積極意義。
漁家傲
宋李清照
天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。
仿佛夢魂歸帝所，聞天語，殷勤問我歸何處。
我報路長嗟日暮，學詩謾有驚人句。
九萬裏風鵬正舉。風休住，蓬舟吹取三山去。
簡析
這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“記夢”。從詞的內容、情調及風格上看，可能是南渡以後的作品。前期，作者的生活美滿，詞中多為愛情的歌頌，離別相思與傷春悲秋的嘆息雖時有流露，但情調仍是歡快的，風格是爽朗的。南渡以後的情況則有所不同了。作者經歷了靖康之亂，她舉家南逃，備嘗家破人亡與顛沛流離之苦。無疑，她的生活面擴大了，閱歷加深了，作品的內容也較前期豐富了。很明顯，貫穿這壹時期詞創作的主線是家國淪亡與個人不幸遭遇的哀嘆。早期明快、爽朗的情調已經消失，而代之以濃厚的感傷情緒。但是，這首《漁家傲》卻與作者壹貫的詞風有所不同。它借助幹夢境的描述，創造出壹個幻想中的神話世界，充分反映出作者的生活熱情、對自由的向往和對光明的追求。作者在夢中橫渡天河，直入天宮，並大膽地向天帝傾訴自己的不幸，強烈要求擺脫“路長”與“日暮”的困苦境地，然後象鵬鳥壹樣，磅礴九天，或者駕壹葉扁舟，乘風破浪，駛向理想中的仙境。這首詞具有鮮明的浪漫主義特色，詞風豪邁奔放，很近似蘇軾、辛棄疾。黃了翁在《家園詞選》中說這首詞“無壹毫釵粉氣，自是北宋風格。”可見，李清 照的詞風是多樣的。
這首詞給人印象最深的是大膽而又豐富的想象。作者創造出虛無縹緲的夢境，把天上的銀河與人間的河流聯系起來，把閃爍的星群想象成為掛滿篷帆的航船。作者正是乘坐這艘“飛船”駛入天上的神仙世界，受到“天帝”的接待。這的確是“穿天心，出地腑”的神來之筆。這樣的詞筆出自李清照，確實是“驚人”的。
這首詞具有闊大而又豪邁的氣度。詞中闊大的形象、闊大的誌願、出自闊大的胸懷。壹個漂零無依的女詞人竟渴望借助萬裏鵬風把自己映入神仙般的奇異世界。這奇異的神仙世界是詞人理想與精神寄托之所在。詞中既有李白的放浪姿肆，又具有杜甫的沈郁頓挫，這二者巧妙地結合在壹起，終於使這首《漁家傲》成為《漱玉集》中獨具特色的詞篇。
點絳唇
宋李清照
蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。
露濃花瘦，薄汗輕衣透。
見客人來，襪鏟金釵溜，和羞走。
倚門回首，卻把青梅嗅。
簡析
春日，清晨，花園內。綠楊掩映著秋千架，架上繩縈還在悠悠地晃動。年輕的女詞人剛剛蕩完秋千，兩手有氣無力，懶懶地下垂。在她身旁，瘦瘦的花枝上掛著晶瑩的露珠；在她身上，涔涔香汗滲透著薄薄的羅衣。花與人相襯，顯得格外的嬌美。驀然間，進來壹位客人。她猝不及防，抽身便走，連金釵也滑落下來。客人是誰？詞中未作正面描寫，但從詞人的反應中可以知道，他定是位風度翩翩的少年。詞人走到門口，又強按心頭的激動，回眸偷覷那位客人的豐姿。為了掩飾自己的失態，她嗅著青梅，邊嗅邊看，嬌羞怯怯，昵人無那。
漁家傲
宋範仲淹
塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。
四面邊聲連角起。
千嶂裏，長煙落日孤城閉。
濁酒壹杯家萬裏，燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地。
人不寐，將軍白發征夫淚。
簡析
作者於宋仁宗康定元年（1040）任陜西經略副使兼知延州，抵禦西夏發動的叛亂性戰爭。他在西北邊塞生活達四年之久，對邊地生活與士兵的疾苦有較深的理解，治軍也頗有成效。當地民謠說道："軍中有壹範，西賊聞之驚破膽。"這首詞當作於是時。
這首詞反映了邊塞生活的艱苦。壹方面，表現出作者平息叛亂、反對侵略和鞏固邊防的決心和意願，另方面，也描寫了外患未除、功業未建以及久戍邊地、士兵思鄉等復雜矛盾的心情。這種復雜苦悶心情的產生。是與當時宋王朝對內對外政策密切相關的。作者針對現實，曾經提出過壹系列政治改革方案。但都未得采納。北宋王朝當時將主要力量用於對內部人民的鎮壓，而對遼和西夏的叛亂侵擾，則基本采取守勢，這就招致了對遼和西夏用兵的失敗，結果轉而加速了國內的危機。範仲淹在抵禦西夏的鬥爭中提出了某些正確建議，主張"清野不與大戰"，待"關中稍實"；"彼自困弱"，並堅決反對"五路入討"。但他的主張並未被采納，終於遭致了戰爭的失利。他自己還遭受過誣陷和打擊。詞中所反映的那種功業未建的苦悶心情，正是這壹歷史現實的真實寫照。
上片描繪邊地的荒涼景象。首句指出"塞下"這壹地域性的特點，並以"異"字領起全篇，為下片懷鄉思歸之情埋下了伏線。"衡陽雁去"是"塞下秋來"的客觀現實，"無留意"雖然是北雁南飛的具體表現，但更重要的是這三個字來自戍邊將士的內心，它襯托出雁去而人卻不得去的情感。以下十七字通過"邊聲"、"角起"和"千嶂"、"孤城"等具有特征性的事物，把邊地的荒涼景象描繪得有聲有色，征人見之聞之，又怎能不百感交集？首句中的"異"字通過這十七個宇得到了具體的發揮。
下片寫戍邊戰士厭戰思歸的心情。前兩句含有三層意思："濁酒壹杯"撲不滅思鄉情切；長期戍邊而破敵無功；所以產生"也無計"的慨嘆。接下去，"羌管悠悠霜滿地"壹句，再次用聲色加以點染並略加頓挫，此時心情，較黃昏落日之時更加令人難堪。"人不寐"三字綰上結下，其中既有白發"將軍"，又有淚落"征夫"。"不寐"又緊密地把上景下情聯系在壹起。"羌管悠悠"是"不寐"時之所聞；"霜滿地"是"不寐"時之所見。內情外景達到了水乳交融的藝術境界。
在範仲淹以前，很少有人用詞這壹形式來真實地反映邊塞生活。由於作者有較長時期邊地生活的體驗，所以詞中洋溢著濃厚的生活氣息。宋魏泰在《東軒筆錄》中說："範文正公守邊日，作《漁家傲》樂歌數闋，皆以'塞下秋來'為首句，頗述邊鎮之勞苦，歐陽公嘗呼為窮塞主之詞。"可惜這組反映邊塞生活的詞早已散佚，只剩現存的這壹首了。在北宋柔靡詞風統治詞壇的形勢下，能夠出現這樣氣魄闊大的作品，的確是難能可貴的。它標誌著北宋詞風轉變的開端，並說明範仲淹實際上是蘇軾、辛棄疾豪放詞的先驅者。
蝶戀花
宋歐陽修
庭院深深深幾許？
楊柳堆煙，簾幕無重數。
玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。 ①
雨橫風狂三月暮，
門掩黃昏，無計留春住。
淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
註釋
①章臺路：漢長安有章臺得街在章臺下。後人以章臺為歌 妓聚居之所。
簡析
上闕壹開端即描繪出思婦所外的典型環境，三個“深”字， 極見庭院之深邃了。通過刻畫描寫，壹位幽閉深閨女的貴 族女子，因為薄幸之人壹味追求狹邪之遊的愁苦心情便躍 然紙上了。下闕，“三月暮”點出時令，“雨橫風狂”， 描述氣候特征。此時此景只有掩起門戶獨守空房，發出“ 無計留春住”的悲嘆。結句“淚眼問花花不語，亂紅飛過 秋千去”，是歷來受人贊賞的名句。