王媛媛 舞蹈藝術家，北京當代芭蕾舞團團長。1995年畢業於北京舞蹈學院編導系並留校，後在加州藝術學院舞蹈專業取得碩士學位。曾在國內外多個編舞大賽中獲獎。她曾與張藝謀合作芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》、為馮小剛編排電影《夜宴》中的舞蹈，還受邀為包括中央芭蕾舞團、丹麥皇家芭蕾舞團在內的舞團創作。2008 年，她與韓江、譚韶遠等不同領域的舞臺藝術家***同創辦了北京當代芭蕾舞團，擔任藝術總監及編舞至今。
先後畢業於北京舞蹈學院編導系和美國加州藝術學院編導專業，獲碩士學位。
曾任中央芭蕾舞團常駐團編導;丹麥皇家芭蕾舞團特邀編導;香港演藝學院特邀編導;紐約城市芭蕾舞團編導學院編導;上海芭蕾舞團特邀編導;天津芭蕾舞團特邀編導。
曾榮獲法國國際舞蹈比賽、保加利亞瓦爾納國際芭蕾舞比賽 、美國傑克遜國際芭蕾舞比賽、俄羅斯國際芭蕾舞比賽、上海國際芭蕾舞比賽的最佳編舞獎，成為第壹個贏得四次國際最佳編舞大獎的中國編導。
2011年，王媛媛受香港藝術節委托創作舞劇《金瓶梅》。
2008年，奧運會開幕式舞蹈編導，並擔任奧運火炬手。同年，香港演藝學院特邀編導 《跨界》。
2007年，根據"牡丹亭"創作現代舞劇《驚夢》。
2006年，為丹麥皇家芭蕾舞團創作舞劇《情-色》，在哥本哈根皇家劇院演出。同年，受貴州省委托創作舞劇《紅色遵義1935》。
2005年，為山西省歌舞劇院音樂劇《天水》編舞。接受著名導演馮小剛邀請擔任電影《夜宴》舞蹈總監。為上海芭蕾舞團創作現代芭蕾《對話蕭邦》。與美國作曲家和丹麥室阿薩萊斯室內樂團合作多媒體舞蹈音樂會"樂-色"並創作《湘江掠影》、《獨白》。
2004年，為天津芭蕾舞團創作《十面埋伏》、《夜星》。同年，被香港演藝學院舞蹈學院邀請為客座編導，並創作《梨花夢徊》。
2003年，接受紐約城市芭蕾舞團編導學院Peter Martins 先生邀請成為2003年客座編導。
2001年，被著名的美國加州藝術學院舞蹈學校錄取為研究生，獲得獎學金赴美國深造。在校的兩年中，同時執教現代舞課程，並編導了《個人映像》，《流逝》《四季之歌》幾部作品，以及舞蹈電視作品。
2001年，與中國著名電影導演張藝謀導演合作，被邀請成為《大紅燈籠高高掛》芭蕾劇的舞蹈編導。並在北京，上海，香港，新加坡，英國，義大利，美國，澳大利亞進行了世界巡回演出。並獲得中國國家舞臺藝術精品工程獎。
1999年，在國際電腦音樂節擔任舞蹈總監，創作了《血》和《異域之光》。成為中央芭蕾舞團常駐特邀舞蹈編導，創作《梁祝》，在人民大會堂紀念中央芭蕾舞團四十年慶典上首演。同年後期， 《胡桃夾子》以及《夜之虹》、《落情》等。
1995年，被邀請為聯合國第四屆國際婦女大會的開幕式做編舞。
1997年，創作《牽引》並指導學生參加第七屆法國巴黎國際舞蹈比賽獲得現代舞銀獎。
記者訪談新作 《野草》裏這幾篇詩意且充滿隱喻
新京報:魯迅的《野草》成為妳新作品的靈感來源，它在哪些地方觸動了妳?
王媛媛:整部《野草》有同壹種氣質:生存。去年9月之後，舞團的生存環境讓我有了這種體會，很多東西藏在內心，很難去訴說。
最初想做的是《仿徨》，後來覺得太具體，對編導來說空間小，對觀眾來說空間也小了。創作的解讀不該是經由我手後出來的還是魯迅，無論什麽題材，都要經過自己內心的路徑，把它化成妳的。
新京報:魯迅的《野草》有二十來篇，妳只選了其中幾篇，怎麽選的?
王媛媛:從舞蹈呈現的角度考慮。這幾篇最容易和舞蹈發生聯系，它們都詩意且充滿隱喻。這些隱喻折射到每個人心裏也是不同的。
《影的告別》今年4月在北京首演，說的是妳和影子的關系，控制與被控制;《死火》5月在丹麥皇家劇院首演，是和丹麥演員合作，他們的肢體我完全不熟悉，我看了都覺得不像我的作品，出來的東西很新鮮;排《極地之舞》時離蘇州首演只有20天，我又在生病，從沒這麽緊張過，我坐在排練廳裏嘩嘩掉眼淚，演員都在等著我，讓我告訴他們要做什麽。
理念:現代舞是思考，不是任何壹種技術
新京報:妳怎麽界定"當代芭蕾"與通常意義上的"現代舞"?
王媛媛:芭蕾舞團覺得我們是現代舞團，現代舞團又覺得我們是芭蕾舞團。其實我們是壹個現代舞團。從二十年前到現在，現代舞給觀眾留下的印象幾乎就是強調個性，這就演變成"我跳我的，妳愛看不看，看不懂是因為妳水平低"。我不希望這樣，我想跟觀眾有更多***鳴。現代舞對我來說是壹種思維方式，是編導腦子裏的思考，不是任何壹種技術。
新京報:妳的作品裏有明顯的芭蕾元素，但妳以前的學習背景中並沒有芭蕾。
王媛媛:我很多作品是給芭蕾舞團排的，我也習慣在芭蕾舞團工作，演員身體條件好，而且非常配合。芭蕾舞團的工作制度非常嚴謹，排練也很規範，這種制度也幫助我建立了現在的舞團，我可以有序地運營它。
但在現代舞團工作，妳會覺得每壹個人都是編導。我們目前都沒有專門為現代芭蕾培養的演員。芭蕾訓練很僵硬，演員如果不去訓練，也達不到我的要求。我們團的演員，壹般要壹年後才能進到作品裏相對重要的位置。
現狀: 做舞蹈後不再覺得影視演員苦
新京報:國外很多舞蹈演員年紀很大了還在跳舞，為什麽中國的舞蹈演員幾乎都是吃"青春飯"的?
王媛媛:舞蹈演員經常付出和回報不成比例，妳做過舞蹈演員後，就壹定不覺得做影視演員有多苦。歐洲有針對舞蹈演員的專業保險，這很重要。我們國家的舞蹈演員到25歲就心慌，會擔心跳不了了怎麽辦，所以很多人剛畢業就改行。
對舞團來說，保存壹個好演員也非常難，我們每年演員更新率在20%左右。留下來的演員可能覺得團裏的發展和作品能吸引他，但也只能多跳壹年是壹年。
新京報:妳同學中還在從事這個行業的有多少?
王媛媛:我有兩撥同學，北舞附中就剩我壹個，大學有我和高艷津子兩個。舞院附中已成為中戲的附中，改行演戲的大把大把。附中有壹個專門的班就是給中戲、北電送演員的，除了學舞蹈，還學聲樂和表演。
新京報:妳仍在從事編舞的動力是什麽?
王媛媛:精神上的滿足。做其他的，可能我比現在做得更好，或過得更好，也輕松，但快樂對我很重要。人生就是壹個過程，接受這個來來去去的過程，就不會把不重要的事放在心上。