沒有誰先誰後的，就是同壹個事物。
這個解釋還是比較準確的：“遊吟詩人早在古希臘早期的英雄時代就有了，大概是在公元前10世紀。荷馬史詩就是根據遊吟詩人所傳頌的故事改遍。遊吟詩人往往不識字，口頭傳唱著神話英雄故事，在王宮貴族的宴會中演出。”
謝謝壹樓啦！
問題二：什麽叫“遊吟詩人” 遊吟詩人早在古希臘早期的英雄時代就有了，大概是在公元前10世紀。荷馬史詩就是根據遊吟詩人所傳頌的故事改遍。遊吟詩人往往不識字，口頭傳唱著神話英雄故事，在王宮貴族的宴會中演出。
問題三：遊吟詩人的簡介 遊吟詩人也叫遊唱歌手, 遊唱詩人。遊吟詩人的出現有特定的時代與歷史文化背景。究其根源是為十字軍的尚武精神與騎士風度衍生的音樂表現促成其音樂的形成與發展的。他們皆不是流浪漢，尤其在早期，皆是上層人物、王侯、貴族。遊吟詩人寫出作品後，自己並不演唱， 而是讓那些漫遊的音樂家、藝人替他們演唱， 以傳播他們的音樂作品。
問題四：遊鳴詩人是什麽意思？還有自我放逐的遊鳴詩人又是什麽意思？ 是遊吟詩人。
遊吟詩人，興盛於11世紀至13世紀末，也叫遊唱歌手， 遊唱詩人。十字軍的尚武精神與騎士風度衍生的音樂表現促成了遊吟詩人的形成與發展。
遊吟詩人創作的歌曲的音樂特點是樂節完整， 段落分明， 節奏清楚， 調式終止明顯。音樂的節奏以詩的韻律為基礎。詩的韻律，例如抑揚格的配置， 則構成了歌曲的曲式。
自我放逐是不追求什麽人生價值和意義 不受約束和責任的桎梏
這樣的詩人就是為了能更自由地歌頌生活、人生唄~
問題五：遊吟歌手是什麽意思呢，什麽叫遊吟歌手 世俗音樂與遊吟詩人
從十壹世紀末葉到十三世紀末葉,歐洲發生了十字軍東征事件.歐洲各地的基督教徒,為了奪得基督教聖地,進攻耶路撒冷,從而進行了長期的戰爭,其結果以虎頭蛇尾而告終,但對文化方面卻給予了巨大的影響.舉其主要者伐:從極端的宗教狂熱中開始清醒,教皇的權力衰弱;導入了 *** 等東方文明,造成文藝復興的因素;由於騎士精神的盛行,生活變得豪華;進而在藝術上興起浪漫主義的作風等,音樂上的顯著表現是出現了遊吟詩人、遊吟歌手、抒情歌手,在日文中總稱為遊吟詩人或抒情詩人.
從十二世紀前後,於西班牙和法國南部,在有身份的貴族中,喜好詩歌和音樂者甚多.他們親自吟詩、即興作歌,遍訪各地的王公和貴族的府邸,和著簡單的樂器的伴奏而歌唱,這就是所謂的遊吟詩人.同時期在法國北部興起的遊吟歌手,也大體與此相同.所唱詩歌內容有情歌、敘事詩式的故事、對自然的贊美及宗教或道德方面的內容等等.
他們有時攜同雇傭的藝人,使他們演唱自己所創作的詩歌,這叫做戒勒爾或叫做明斯特勒爾.據說戒勒爾壹語是從小醜轉化而來,而明斯特勒爾是大臣的助手的意思.遊吟詩人和抒情詩人多數都不甚精通音樂理論,而只是自然主義地即興演奏、只炫耀才能的豐富旋律.作為樂器則使用類似豎琴那樣的小型手琴或古提琴族的樂器.
在這同壹個時期,德意誌興起了Minnesanger, Minne是愛情的意思,直譯則是愛情歌手,實際上是抒情歌手. 自己所作的詩歌用以稱為普薩爾塔的三角形手琴伴奏來演唱.十二世紀的瓦爾特?封?達佛格爾瓦依德,是當時有代表性的抒情詩人.瓦格納的樂劇《湯豪塞》中賽歌的場面,就是描寫那壹時代抒情詩人的生活.
過了壹個時期,到了十四世紀,在德意誌又出現了名歌手.這是騎士精神衰落以後,在平民階級中興起的音樂運動,其實瓦格納的歌劇《名歌手》中有著詳盡的描述.名歌手有四個等級:自己能作詞作曲者,稱為大師;用他人的旋律填詞演唱者稱為詩人;能夠背誦演唱他人的歌曲者,稱為歌手;精通他們的規則者稱為同事.有代表性的大師,是紐倫堡的鞋匠漢斯?紮克斯
問題六：遊吟詩人的形成與發展 興盛於11～13世紀末的遊吟詩人，首先出現在法國南方的普羅旺斯，以及加泰羅尼亞和意大利北部的壹些地方。他們的藝術最初還受到了相鄰的西班牙－摩爾文化的影響。這種遊吟詩人叫做“特羅巴多”（Troubadour），大多來自貴族、騎士階層或封建王侯，當然也包括壹些有才能的下層人士。這些人既是詩人又是音樂家，用普羅旺斯語（奧克語）這種統壹的書面語寫作歌詞。這些西方最早的用地方語言而不是拉丁語寫成的抒情詩，對歐洲文學曾產生過很大的影響。這些特羅巴多為自己的詩譜曲，在宮廷中或在經常舉辦的賽歌會上親自演唱或雇流浪藝人來唱。他們的歌曲盛行於1130～1210年間。12世紀中葉，在特羅巴多的影響下，法國北部也形成了壹個遊吟詩人聚集的中心。這些遊吟詩人被稱為“特羅威爾”（Trouvere），他們用現代法語的前身（奧依語）寫作，在歌曲的形式和內容上幾乎是完全模仿南部的特羅巴多，但也形成了自己的壹些特點。這些歌曲盛行於1170～1240年間。在法國南部，最早的壹位遊吟詩人是博瓦圖的伯爵威廉九世( 1087 -1127) 。而最著名的壹位是貝爾特朗( 約1180- 1195 年行唱, 死於約1215 年)，此外著名的遊吟詩人還有： 瑪爾卡布呂、貝爾那、蘭博、發第等。南方遊唱詩人的歌曲至今尚存246 首，詩詞的2600 首。北部遊唱詩人的作品尚存至今的較多， 曲調約1400 首, 詩詞約4000 首。著名的有獅心王理查( 1199 年卒) 、布隆岱爾、奎斯尼( 1150- 1226) 、白弄得( 1150- 1200) 、亞當等。 而其中亞當是北部最著名的遊吟詩人， 他曾作有歌唱戲劇”羅賓與馬麗翁”，被後人視為歌劇的先驅。法國南部與北部的遊唱歌曲保存於手抄本歌集內(Chanson niers)，歌曲的記譜法多使用格裏高利聖歌的記譜法。歌曲曲調的節奏是視詩詞的節奏而定的，曲調的進行較自由和主觀。當時的詩歌大都配有旋律，但是樂譜卻不像詩歌那樣總是被記錄下來。因此大部分旋律遺失了。那些被記下譜來的歌曲被收在《尚松曲集》（Chansonniers）中，由於廣泛的口頭傳唱而存在許多略有不同的抄本，記譜的方式則與教會聖詠所用的相同 。
問題七：遊吟詩人的介紹 遊吟詩人是四幕悲歌劇，卡姆馬羅諾編劇，威爾第譜曲。1853年1月19日，就以強大的歌手陣容，在作曲家親任指揮下，在羅馬阿波羅
問題八：中世紀德國的遊吟詩人被稱為什麽 遊吟詩人因語言的不同，被分成法國南部的遊吟詩人（Troubadours，稱為特羅巴多）和北部的遊吟詩人（Trouvere，稱為特羅維爾）。
問題九：遊吟詩人的音樂特點 遊吟詩人創作的歌曲的音樂特點是樂節完整，段落分明， 節奏清楚，調式終止明顯。音樂的節奏以詩的韻律為基礎。詩的韻律，例如抑揚格的配置， 則構成了歌曲的曲式。法國遊唱歌手最常用的樂器是“維沃爾”( Viole)， 這種弦樂器是提琴的祖先，有時也用“豎琴”( Rotta) 用作伴奏。 遊吟詩人歌曲的大部分旋律都是音節式的，音樂在壹個八度壹內。其中，特羅巴多的旋律壹般比較自由，節奏也比較復雜，而特羅威爾的旋律則比較方整而簡潔，節奏也比較清晰。二者的旋律都可以在演唱中適當地即興加花，所用的調式以多利亞和混合裏底亞這兩種最多。演唱時遊吟詩人有時在自然音調式的導音上升高半音，使音樂產生類似現代的大調式或小調式的效果。在曲式上,大都采用比較有規律的分節歌形式，即多段詩節用同壹段旋律演唱，當然，這也與歌詞的韻律有關。開頭連續押韻的兩句詞往往使用同壹旋律。從而形成AAB曲式（也成Bar form，有人譯作巴歌體），這是歐洲民歌中常見的壹種曲式。在特羅威爾的歌曲中，副歌也常被采用，演唱副歌時可能要求有舞蹈或合唱相伴。 示例《我看到雲雀高飛》是南部遊吟詩人伯爾納?德?旺塔多恩（Bernart de Ventadorn，約1130～1190）的作品。他曾在法國埃利諾女公爵的宮廷裏服務，並與之相愛。他為她寫了很多歌曲，但後來女公爵隨英王遠嫁英國，伯爾納痛苦地入了修道院並死在那裏。這是壹首分節歌，當時流行很廣，至少有5首其它的詩采用了這個旋律。它傾訴了失戀之苦，生動地表達了熱情而悲傷的“宮廷之戀”。它的歌詞***有8段，每段有8行，按照AB AB CD CD來押韻，而每行又各有8個音節。與作者的其它歌曲不同，每行采用壹個樂句，整個旋律壹貫到底，每段都有情緒變化，從最深的哀愁到最大的歡樂。它的調式是多利亞（第壹種調式），D-A的五度上行在樂句壹開始便確定了歌曲的調性傾向。
問題十：吟遊詩人和遊吟詩人什麽區別？ 其實兩個壹回事，只是中文翻譯，有的翻譯家翻譯成“遊吟”，有的翻譯成“吟遊”，2樓的說錯啦！！！！
沒有誰先誰後的，就是同壹個事物。
這個解釋還是比較準確的：“遊吟詩人早在古希臘早期的英雄時代就有了，大概是在公元前10世紀。荷馬史詩就是根據遊吟詩人所傳頌的故事改遍。遊吟詩人往往不識字，口頭傳唱著神話英雄故事，在王宮貴族的宴會中演出。”
謝謝壹樓啦！