對於這部影片，我不能說是要吹爆它，因為每個人喜歡的點都不壹樣。
首先來簡介壹下（我的簡介就是差不多完全講完！！劇透慎！！）
女主Edith成長在美國水牛城，家境優渥。在那時沒見識的富家女們都希望嫁個富人貴族安度錦衣玉食的壹生，而她卻不隨大流並相對於成為簡奧斯丁那樣壹生未嫁的女人來說更願意成為瑪麗雪萊——壹位失去丈夫的寡婦。幼時母親因黑死病病亡。且具有通靈能力，經常看見母親的鬼魂在走廊裏幽幽暗語。Edith是業余恐怖小說家，文章算是寫的不錯，但19世紀是壹個男權為主的社會，因此她的作品並不被看好。男配艾倫醫生與女主從小認識，是Edith父親傾向的女婿對象。男主Thomas Sharpe(沒錯又是抖）是壹位準男爵，與他的姐姐Lucille Sharpe(勞模姐超美）從家鄉英國阿勒代爾來到美國水牛城，說是來向Edith的父親以及當地富商組成的理事會推薦投資自己的發明——采礦機，因為Sharpe家族的土地歷代生產優質的紅土，如果研發成功，那麽就是壹樁不可小視的財富。但Edith父親毫不客氣的拒絕了這個投資請求，或者說他只是單純不喜歡這個年輕人(老人家直覺真準)。自然而然男主會與女主相遇，Thomas誇贊了她的小說，令Edith欣喜不已。後來在晚會上可以說是“壹舞定情”。從上文就可以看出，Edith的父親不可能同意他們交往，所以最後兩人的終成眷屬完全是拜父親的意外慘死所賜。除了巨額遺產外幾乎壹無所有的Edith隨著丈夫來到阿勒代爾莊園與姐姐Lucille壹同生活，這裏有必要簡單說壹下阿勒代爾莊園，全片的大後半段劇情都在這個古堡裏進行。這是壹座殘破不堪、在壹點點陷入猩紅色泥土中的房子，室內甚至比室外都冷，但房子外觀是較完好的，即使天花板都有個大洞。在這個詭譎的環境裏難免發生些什麽光怪陸離的事，Edith可以聽見亡靈在半夜痛苦呻吟，看見血紅色、頭上頂著斧刀的鬼在浴缸裏壹點點爬起……莫名其妙的吐血讓她心力交猝。Lucille不正常的壹言壹行，這座房子裏不安的過去，在鬼魂的指引下，女主逐漸接近真相，然而現實極為醜惡——Thomas與姐姐Lucille的不倫；由四個有錢女人組成的蓄意謀殺。被發現後的Lucille已不再掩飾，直接暴露出所有的事實與計劃；此時的Thomas卻已經對Edith產生感情，姐弟產生分歧，但他始終無法離開Lucille的束縛之下 。故事後半段艾倫醫生到來的解救，Thomas對於姐姐來說的背叛使得他死於Lucille瘋狂的壹時沖動下，Edith片頭的壹句“其實我比較想成為瑪麗雪萊，她死的時候是寡婦。”也成為現實。兩個女人的血腥搏鬥以及最後逃離夢魘。
? 情節大致就是這樣，有些人會覺得“啊怎麽那麽無聊好俗套啊！”，確實，劇情有壹點薄弱，不會出現什麽層層反轉。這裏特別要註明的是，這是壹個哥特浪漫風的電影，喜歡這種風格的自然會get到點，但如果說完全撇開劇情，單純看美術和布景，那麽也太對不起Toro細致入微的構思了。看了幾期訪談，Toro想要表達的是壹個有鬼的故事而不是鬼故事，真正毛骨悚然的並非奇形怪狀鮮血淋漓的鬼，而是有著風起雲湧般經歷的人心，他對於這部電影的設定和場景幾乎要求完美，但也就是過於完美的構想不能完美的呈現在熒幕之上。看過Toro其他作品的都知道，超現實主義和唯心主義是他電影的主導特點，《潘神的迷宮》為例，[]法翁的本質到底是正是邪，他是否在誘導年少的奧菲利亞走進死亡圈套，還是給予她真正的救贖，這些都需要考量神話和歷史(偏題了趕緊回來)。在SDCC訪談中，Toro說“我想創壹個經典的 奢華的哥特式愛情故事，這種影片往往以女性為中心，主人公很堅強。”；在其他[]的劇組采訪中都可以知道導演真正想要表達的故事和細節。1.電影開片前半段，坐標美國水牛城，色調明亮呈金琥珀色，無論是外景還是房間，都有著光鱗鱗的金色折射；與此同時Edith的服飾在這壹階段呈現厚重、繁復、華麗的模樣與質感，而隨著轉景到達阿勒代爾莊園，服裝逐漸輕薄起來。整體色調由明亮轉而壓抑的暗黑冷色系，在水牛城的陽光是橘色溫暖的；在那片覆蓋薄雪的紅泥土地上，陽光是壹種透明甚至白色的存在。2.前半段中Edith與Sharpe姐弟在公園消磨下午時光，Edith看見滿地正在垂死掙紮的蝴蝶，不禁感到惋惜，而Lucille拿著壹只蝴蝶在她的臉頰上溫柔觸碰，說了壹句話：“美麗的東西總是脆弱。我們家鄉只有黑蛾，生命力強韌但壹點兒也不美，在陰暗寒冷的地方生生不息。”，Edith問她：“它們吃什麽？”，Lucille將蝴蝶放下，說：“吃蝴蝶，我恐怕。” 蝴蝶和黑蛾之間的關系就像美麗的受害者和醜陋的加害者，這壹點可以在電影宣傳海報上得到確定：Edith的人物海報上是蝴蝶的重影，而Lucille則是蛾子。(Thomas的海報重影為骷髏頭骨，其中眶下孔的位置有骨裂創傷的痕跡，在電影中確實男主被Lucille在面部紮過這樣壹刀。
? 3.阿勒代爾莊園的場景是真實搭建出來的，屋頂為經典哥特風的尖聳狀(這個不是搭出來的，裏面的室內都是耗時四個月建好的，全部在綠幕中建造。），內飾的走廊實為sharpe夫人亡靈的形狀，演員也說：“這房子有著種驚人的衰頹之美”。內飾的桌椅地毯以及許多零碎的小物件(例如茶具)，演員的服裝是貼合場景設計的，有些裙子甚至穿著不能走動只能拍攝靜景，層層疊疊的裝飾和殘缺使得整座房子有種驚人的生命力，仿佛無時無刻不在呼吸。Toro說：“它看起來就像壹個腐爛的子宮，野獸的腹腔。”。就是這樣壹座正在逐漸草木同朽的老房子，使得Sharpe姐弟不惜壹切代價守護。
電影的配樂華麗婉轉，與午夜巴黎壹樣，好聽的音樂有著極強的情緒代入感。
Lucille的攫捕、荼毒、偏執與對Thomas扭曲而又相當純粹的感情，面對外界是冰冷殘酷的，在弟弟面前呈現別樣溫柔；Thomas彬彬有禮的紳士作風、內心的善惡掙紮與對姐姐無法割舍的依戀；Edith的單純懵懂與對命運猛烈的垂死掙紮，以及最後的自我救贖。
對於Sharpe姐弟之間的不倫戀是有前因後果的，導演認為壹切錯誤都源自於童年，於是就有了姐弟的充斥著暴戾、怨恨、不平、罪惡、死亡與血跡斑駁的幼年時期，造就了最大的錯誤。其中設定集中的人物介紹有詳細提到過他們曾有過壹個孩子，但由於是近親所以嬰兒出生就帶有嚴重的問題，這使Lucille悲痛欲絕，因為她和Thomas的愛不再是純粹無瑕的了，畸形的它給畸形的感情更添了陰霾般的悲劇型色彩。這段不尋常的感情在旁人眼裏是變態的，但卻是Sharpe姐弟唯壹的精神支柱。
作為壹個驚悚電影，鬼怪必不可少。其中Edith母親的鬼魂久住於家中，呈黑色；慘死於女兒手中的Sharpe夫人的鬼魂在浴缸裏呻吟，呈猩紅色；同樣的，Sharpe姐弟所謀殺過的女人們的亡靈都呈猩紅色；結局Lucille的鬼魂呈黑色，仍在彈著鋼琴；Thomas的亡靈則是全片唯壹的白色，且很快就消散了。由此可以看出，哥特風的壹個想法就是“在現實中陰魂不散的亡靈前世都有著罪孽和遺憾，不甘就此離開所以仍在逗留。”，其他血紅色及黑色的亡靈或是因為生前死於血泊，最後仍在某個角落如黑蛾般生生不息，而Thomas死後已不再有任何惦記，或許是對於自己曾犯下過罪惡的贖罪和對不堪經歷的解脫。Toro非常喜歡人物死後傷口不斷向空氣裏飄血的創意，在影影綽綽的雪氣中顯得恢詭譎怪。
? 然後讓我吐槽壹下。。有壹些網友說“簡直是搞笑片嘛笑到停不下來”，我完全可以理解大家覺得這片子劇情不好，但是說它是搞笑片就有點離譜，在豆瓣上看有網友說在加拿大影院看得時候沒壹個人笑的，甚至在恐怖片段還會嚇的吸氣，這是次元不壹樣還是什麽可能覺得搞笑的點在於：片尾Edith和Lucille的血腥對峙下，Edith叫Lucille回頭看Thomas，然後她就回頭了，最後被女主的鐵鏟拍死，然後就被理解為“姐姐是不是傻啊叫她回頭看就回頭看”，但我的基本認知是：Lucile真的是全片最愛Thomas的人，她完全是因為壹時沖動殺了弟弟，所以才會抱著他的屍體摧心剖肝的哭，肯定是非常非常後悔的，所以在女主叫她回頭看Thomas的時候第壹反應肯定百分百是回頭，不回頭就會跟前面的人物情感對不上。個人覺得這個片段很淒美，還有Thomas死的時候姐姐為自己毫無理智的舉動而追悔莫及和泣血般的肝腸寸斷，都很讓人感動。然後又有人覺得“女主拿鏟子拍死boss的鏡頭好搞笑”，“從頭到尾我都在狂笑”，搞笑妳呢壹天到晚搞笑搞笑怎麽沒笑死妳。
關於Sharpe姐弟的陰謀，便是通過迎娶有錢、失去至親、夢想破碎的女人，簽下財產的轉移合同，再壹點點荼毒她們的身體直至死亡，所有的財富全部用來造Thomas的發明和填補那座像黑洞壹樣的深宅。因為這些婚姻不過是血淋淋的交易，所以Thomas從不與她們產生感情，但這壹點很快在女主Edith身上打破。在初到阿勒代爾莊園，在Thomas的工作閣樓裏，他看Edith的眼神，能感受到壹點微微動心，但還不能確定，因為劇情剛剛開始；郵局壹晚是讓Thomas確定對她那種感情；在發現丈夫與丈夫姐姐的不倫後Edith被推下二樓，第二天臥床由Lucille照顧，其中Lucille想要給她餵茶（沒錯這茶從頭到尾都有毒），但女主顯然已經明白真相所以拒絕，那麽就餵了粥，而粥裏也有毒。Thomas進來，在確定姐姐離開後把Edith手裏的茶拿走，“不要喝那個，永遠不要。” 過後他甚至對姐姐說“夠了，Edith.”“我們非這樣做不可嗎？”，這三句話壹定能讓所有人明白，這時的Thomas已不想要再欺騙、毒害女主，壹面對女主的動心和潛移默化的愛，壹面又不願背叛姐姐，這使得他陷入痛苦之中。真愛無法隱瞞，是導致他最後死亡的誘因。
Edith殺死Thomas並不是狗血的橋段，相反將她的病態與瘋狂發揮到位，其實她和壹般女人壹樣，得知自己愛的人移情別戀會抓狂崩潰，只不過Lucille比她們更加意氣用事、偏執和可悲，因為Lucille的世界裏只有Thomas。她受到了最大的折磨，先是以Edith的到來輸掉了Thomas的心，最終以自己的盲目永遠失去了他，對她而言就是喪失了壹切。
在人物設定裏，姐弟從小感受到的愛只有源自於彼此，是悲劇的種子。流淌在血液裏的罪惡無法洗凈。
crimson peak指的或許是那片凍土之下的紅色黏土，或許是角色破碎滴血的心和扭曲、病態卻又純粹的愛。
幾句電影裏很好的臺詞鑒賞：快要結尾的時候Edith質問Lucille殺人是為了什麽，她說：“結婚當然是為了錢，至於殺人.....是為了愛，我們為愛做的壹切都很醜陋，瘋狂，充滿不安和懊悔。這種愛燒得妳體無完膚，讓妳神魂顛倒，這種畸形的愛，讓我們變成怪物。”；
前半段Edith父親強迫Thomas故意傷透女主的心：“妳簡直是為賦新詞強說愁，妳將心痛描述得如此真切，那些苦惱和失落，妳根本沒有經歷過，妳只會照著其他作家寫作，妳壹心描寫愛情帶來的痛苦與折磨，但妳對愛情壹無所知，妳在幻想什麽？壹名善良男子，壹個需要被拯救的純潔靈魂？壹個受傷的鳥兒妳好去呵護？妳要求完美，愛情中容不得完美，Edith，我建議妳回去寫妳的鬼怪遊魂，愈快愈好，妳對於人心 愛情和伴隨來的痛苦…根本懵懂無知，妳只不過是個被寵壞的孩子！”，看似荒謬無理卻句句屬實。
? 說壹個真真切切感動到的臺詞對話：電影後半段快要結尾，Edith：“You lied to me！” Thomas：“I did！” Edith：“You poisoned me！” Thomas：“I did！” Edith：“You told me you love me！” Thomas：“I do！” 翻中文就體現不出來，過去時和現在時的運用wdm當場壹個爆哭。
? 喜歡的名場面是電影前段舞會，T&E表現的超charming，華爾茲跳的像德芙壹樣縱享絲滑。
? 演員演技都很好，主角都好美（膚淺）米婭抖森勞模姐太養眼了嗚嗚嗚特別是抖，搖蠟燭華爾茲那段wsl
? 覺得電影不精彩的點可能在於作為壹部恐怖片卻並不恐怖，所以令觀眾大失所望，現如今人們對恐怖片的觀影需求是追求極度恐懼，嚇到魂不守舍，嚇到難以入眠，也許這樣很刺激，但對於我來說更容易產生陰影以至於不會對片子有好感，相反浪漫風格非常吃我。這部電影中的恐怖元素只是調味料而已，主菜是哥特式的暗黑以及對不同的愛與生命的剖析和歌頌。
? 哥特的壹部分主旨是“為愛犧牲”，不同於其他形式的悲壯意難平，它有壹種獨特的“病態美”，在這壹點人們往往會被其中的“病態”所蒙蔽雙眼以至於忽視了“美”，愛與絕望之間的掙紮，痛苦與清醒，孤獨與陰暗，都具有別樣的迷人魅力。
? 改進的地方應該就是讓劇情更立體，人物更飽滿，將Thomas深層的掙紮痛苦依戀拍出來就更好了，觀眾們也會樂於看到這點。
? 以上就是這部電影的個人觀點，不喜勿噴，其實能成為我心中白月光的電影，條件超簡單，只要劇情不尷尬，演技在線，配樂能人產生***鳴，那麽就是超好的電影！！！