馮小剛說中國沒有大師，張藝謀便不高興了。他有資格不高興麽？或許曾經有，但是早沒了。自從老謀子“棄文（藝片）從商（業片）”以來，他就再沒給觀眾好好的講過壹個故事。《英雄》如是，《十面埋伏》如是，《黃金甲》也如是。主題空洞、場面宏大、畫面華麗幾乎成了他壹脈相承的標誌性風格，唯有《千裏走單騎》是個例外，但水準也是平平。總結近十年張藝謀電影最大的缺陷就是他始終沒找到壹個有原創能力的好編劇。《黃金甲》抄了《雷雨》、《三槍》抄了科恩兄弟，總算是比另外幾部大片高了壹點點，也就壹點點而已。如今又挑了《山楂樹之戀》這部暢銷書，心思自是昭然若揭：壹來小說本身的讀者群已經為電影備足了票房，二來還有壹個現成的好故事不用大費周章，真可謂是壹箭雙雕。我也這麽想，可惜只猜中了開頭，沒猜中結局。張藝謀還是再次犯下文學小說改編電影慣犯的通病，即面對卷帙浩繁的原素材無從取舍，不會濃縮，於是拍出了壹個劇情跳躍、難以理解的戲。說來《雷雨》終歸是個劇本，有的是富有表現力的戲劇沖突貫穿全局，而《山楂樹之戀》小說裏所描寫的故事卻相對平淡，波瀾不驚。張藝謀此番似乎也無心表現戲劇性，而是自顧自的沈浸在他們那壹代回味了多少年的“純愛”中。看這部電影的感覺就像是在聽張藝謀用畫面復述了壹遍小說裏的故事，有刪節，不過癮。至於那些沒讀過小說的觀眾，能否全然理解猶未可知。小說裏寫道：“很多時候，壹個人發現自己愛上了壹個人，都是在跟他分別的時候，突然壹下見不到那個人了，才知道自己已經不知不覺地對那個人產生了很強的依戀。”可見，在原著裏靜秋和老三的感情培養其實有著壹個漫長的心理過程。但電影裏幾乎從他們第壹次見面開始就表現出壹見鐘情的樣子，然後迅速的牽手成功，在這之前包括之後兩人關系所經歷的壹些波折都只是用簡簡單單的幾句字幕壹筆帶過。據說那些字幕裏的內容張藝謀都拍了，只是限於時長而做了減法。可這樣的取舍著實讓人摸不著頭腦，對壹部故事片來說故事的流暢性難道不是最重要的嗎？難道是還指望著觀眾們等到出導演剪輯版的時候都意猶未盡的再回過頭來看壹遍嗎？
與原小說相比，電影對時代背景、主人公身份差異的描述全然被淡化了，對於壹個在特定年代裏才會發生的故事來說這樣的缺失顯然是重傷。此外，電影與小說在精神層面的表述也南轅北轍，小說裏對性的探索到了電影裏卻演變成性與純潔的二元對立。大相徑庭的兩套詮釋，完全取決在說話人的手上。這讓人不能不聯想到當年陳凱歌對李碧華原小說《霸王別姬》的改編——令壹個本來是具有同性戀傾向的文本最終變成了充滿恐懼同性戀意識形態的電影。可陳凱歌手上有“五百年才出壹個”的張國榮，能夠憑借自己作為壹個演員的“主體性”改變電影文本中原有的保守與狹隘，可以以壹個“演員作者”的姿態以“生命”建構“生命”。但張藝謀千挑萬選出來的小處女顯然還做不到這壹點，她只能演自己，演好自己，演活自己，甚至以拒絕吻戲的方式來為自己驗明正身。對於新人的本色演出我們是知足了，但對“老謀深算”的電影，除了純情之外，我們還想看到更多。畢竟，世界這麽亂，裝純給誰看呢？